Espectáculos
TIEMPO DE JAZZ
5 de diciembre de 2024
Vuelve el Festival Mar del Plata Jazz organizado por el colectivo ECEM al auditorio del Museo MAR con entrada gratis . En esta, su decimotercera edición, impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires pone el foco en la creciente escena bonaerense de jazz y música improvisada, generando así un punto de encuentro regional de suma riqueza.
Con cinco sedes y más de 50 músicos convocados de Mar del Plata, Tandil, Olavarría, Azul, Tres Arroyos, C.A.B.A y Bahía Blanca, esta edición busca poner en valor la importancia de la música en vivo para el desarrollo cultural de la región y las implicancias que esta tiene para el desarrollo de la identidad.
El viernes 6 a las 20h se presentará la banda integrada por bahienses y marplatenses “Fotos OK”. Es un cuarteto que celebra 10 años de música, amistad y viajes por el interior de la provincia. Está integrado por Guillermo Pohle en guitarra, Franco Grimoldi en contrabajo, Federico Viceconte en saxo tenor y Luciano Monte en batería. La música recorre composiciones y arreglos de los cuatro integrantes, reflejando intereses, miedos y goce, frutos de la década cumplida compartiendo escenarios.
Y el domingo cerrará el encuentro también desde las 20h con “Atlantic Jazz Quartet + Juan Cruz de Urquiza”. La agrupación surge fortuitamente de una encuentro entre Ornella Contreras y Juan Caino en lo que suele denominarse una “juntada” motivada por el simple y llano motivo de conocerse a través de la música. Ese primer encuentro germinó en una llamativa sonoridad pero también en una revalorización del sentido de pertenencia hacia la ciudad de Mar del Plata,lugar de procedencia de ambos.Este sentir identitario los llevó a la idea de convocar a una sección rítmica muy representativa de la ciudad costera, los eclécticos Javier Puyol y Martin de Lassaletta con quienes completan un sólido cuarteto.
Luego de una serie de conciertos muy destacados con esta formación se suma al grupo una de las voces más importantes del jazz Argentino, Juan Cruz de Urquiza, quien se integró de la misma manera que se armó el cuarteto, de manera natural, casual y orgánica, sin tener que trabajar ni pensar demasiado los espacios de diálogo. Quizás la heterodoxia de este grupo es lo que lo hace funcionar de esta manera balanceada, está formado por gente de distinta edad, experiencia y extracción, que pese a no tener una afinidad natural explícita, encontraron la manera de usar la música que hacen juntos como la manera más honesta de comunicarse sobre toda otra posible divergencia».
Integran Juan Caino (saxo tenor y clarinete), Juan Cruz de Urquiza (trompeta), Ornella Contreras (piano), Javier Puyol (batería) y Martin de Lassaletta (contrabajo).
Espectáculos
El cine alemán cierra el año en el Museo MAR
Retrata a Franky nunca se permitió enamorarse porque está demasiado ocupada lidiando con su caos interno. Su mejor amiga, Katja, conoce sus cambios de humor, pero Franky nunca le confesó a nadie que tiene un viejo hotel en la cabeza en el que se alojan cuatro personajes extraños pero adorables que son capaces de habitar su cuerpo en el mundo real con tan sólo usar el ascensor.

Cuando se enamora del nuevo novio de Katja, las cosas se salen de control. Una peculiar comedia de amor sobre cómo encontrar tu verdadero yo (o más de uno).
La directora nació en Baja Sajonia en 1972. Estudió en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín (DFFB). Desarrolló gran parte de su carrera como directora de fotografía de cortos y largometrajes y como directora de piezas comerciales y videoclips. En 2001, presentó su primera obra, el corto Lotus.
En 2006, se graduó con el largo de ficción Valerie. Tras ello, ingresó en una residencia para artistas con sede en Los Ángeles y en el Binger Directors Lab, con sede en Ámsterdam para continuar su formación. Franky Five Star (2023) es su segundo largometraje de ficción estrenado en el prestigioso Festival de Cine Max Ophüls Preis.
Espectáculos
La murga Confusa Algarabía se despide con ‘¿Qué hacemos con la torta?’
La obra prima de la agrupación propone revelar los asuntos pendientes de una sociedad acostumbrada a hacer siempre las preguntas equivocadas. Localidades en venta.
Confusa Algarabía despide su espectáculo “¿Qué hacemos con la torta?” el viernes 12 de diciembre a las 21:30 hs en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium. La presentación forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
¿Qué hacemos con la torta? narra cómo en un antiguo casco de estancia, un grupo de profesionales trabaja desde temprano en los preparativos de lo que se presume será una fiesta inolvidable, bajo la minuciosa supervisión de un detallista organizador de eventos.
Pero lo que parecía ser una noche propicia para la celebración y el encuentro, se va transformando de a poco en un escenario donde la indiferencia, el egoísmo y las miserias de los invitados ponen en evidencia las problemáticas de una sociedad atravesada por la violencia, la injusticia y la desigualdad.
Los mandatos, las diferencias sociales y la incertidumbre de nuevas formas de vincularnos, nos obligan a buscar la respuesta a la pregunta que siempre dejamos pendiente... ¿Qué hacemos con la torta?
En la murga estilo uruguayo la canción, los diálogos y el vestuario no son sólo sinónimo de alegría sino también de compromiso social. La murga denuncia, contesta, cuenta e informa desde el humor y la ironía de sus canciones.
Las entradas ya están a la venta en la boletería del teatro (Bv. Marítimo 2280) o por Plateanet.
Espectáculos
Simonetta en vivo: Un Viaje a la Sensibilidad
El venidero jueves 18 de diciembre a las 21, la cantautora Simonetta presentará un show acústico en el Teatro Wojtyla, Pellegrini 378, de San Pedro (Provincia de Buenos Aires).
Considerada una revelación en el pop argentino, reconocida por la frase "El arte es mi manera de decir lo que a veces no sé explicar", Simonetta desembarca junto al tecladista Lucas Ramallo y los guitarristas Carlos Piola y Kevin Pérez.
“El repertorio es variado, tiene temas de antes y de ahora para conectar más con el público. Es un viaje hacia la sensibilidad y la conexión emocional”, dice la joven cantante argentina.
Influenciada por Rocío Dúrcal, Amanda Miguel y Christina Aguilera, Simonetta fue invitada a compartir escenario el pasado 9 de octubre junto a la estrella Yami Safdie, en el mítico Teatro Gran Rex. “La música para mí es hogar, y el de muchos otros, en el cual, mediante canciones, melodías,
letras, conectamos en uno. Es un viaje de conexión entre almas”, aclara Simonetta.
“Lo que vivo me parece muy hermoso, y estoy totalmente agradecida. Cada paso, aunque no es fácil, me desafía y me da alegría. Estoy aprendiendo y no hay nada más lindo que a prender de la música en tu propioshow con tu gente”, concluye.
Gentileza Javier López Trezza

