6 de febrero de 2026

La compañía La Nouvelle Dance, bajo la dirección  Ana María Zaninetti, ofrecerá “Tango,que te recontra tango”, un homenaje vibrante al legado de Astor Piazzolla. Localidades en venta.

Este sábado 7 de febrero a las 21:30 hs la compañía La Nouvelle Dance presentará “Tango, que te recontra tango” bajo la dirección de Ana María Zaninetti. La función será en el Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium y forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. 

En esta oportunidad La Nouvelle Dance ofrecerá la obra “Tango, que te recontra tango”, un homenaje vibrante al legado de Astor Piazzolla que combina danza, música y poesía. Este espectáculo no solo ha deslumbrado en los principales escenarios del país, sino que también fue elegido el año 2024 para celebrar los 150 años de la ciudad de Mar del Plata, consolidándose como una obra emblemática de la región y del tango contemporáneo.

“Tango, que te recontra tango” recopila momentos autobiográficos y narrativos de Piazzolla, acompañados por un ballet de seis bailarines cuya energía y pasión complementan la magia de las canciones inmortalizadas por el maestro marplatense, como Libertango, Adiós Nonino y Balada para un loco.

Localidades en venta por Plateanet o en la boletería del teatro (Boulevard Marítimo 2280).

Nueva función de “El debate”

La obra es un documento vivo que no se limita a recordar, sino que provoca y evoca, invitando al espectador a reflexionar sobre las cicatrices que aún perduran en el tejido social argentino. Aborda “el debate” entre dos dirigentes que marcaron la historia nacional: Agustín Tosco y José Ignacio Rucci. Localidades en venta.

El sábado 7 de febrero a las 21 hs subirá a escena la obra “El debate” con libro y dirección de Manuel González Gil. La función será en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium y forma parte de la programación que impulsa el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires para la temporada 2026.

Sobre la figura de dos dirigentes como Agustín Tosco y José Ignacio Rucci, la obra es una experiencia teatral inmersiva y conmovedora, donde el eco de aquellos discursos sigue resonando en nuestra realidad actual. La puesta desafía al público a tomar partido, a revivir las tensiones de un país dividido y a cuestionarse cuánto hemos avanzado, o retrocedido, desde entonces.

Es un llamado a la memoria, pero también un grito de alerta sobre los peligros de la polarización y la importancia de encontrar caminos comunes en un contexto de creciente complejidad social y política.

“El debate” no es solo una obra, es un espejo donde se reflejan las dos almas de una Argentina que sigue debatiéndose entre el pasado y el futuro, entre la tradición y el cambio. Un enfrentamiento que, 50 años después,sigue siendo tan relevante como aquel primer encuentro en 1973. 

Actúan: Enrique Dumont, Gabriel Rovito, Joselo Bella,Miguel Core,Sebastián Dartayete e Ignacio Bresso.

Música Original: Martin Bianchedi 

Libro y Dirección: Manuel González Gil.

Localidades en venta por Plateanet o en la boletería del teatro (Boulevard Marítimo 2280).

Llega la obra “Palabras más , palabras menos»

Protagonizado por Gonzalo Giles se trata de un unipersonal mordaz, actual y profundamente humano, donde la discapacidad no es el tema central sino el punto de partida para hablar de algo mucho más grande: la obsesión social por la normalidad.

Con funciones los días 7 y 8 de febrero a las 22 hs, llega el unipersonal de Gonzalo Giles “Palabras más, palabras menos”. La conversación con el sistema. Las presentaciones serán en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En escena, Gonzalo Giles dialoga con una voz artificial que intenta presentarlo como “ejemplo”, “mensaje” y “oportunidad de aprendizaje”, mientras él se dedica a dinamitar, con humor ácido e inteligencia filosa, cada uno de esos lugares comunes. El resultado es un unipersonal mordaz, actual y profundamente humano, donde la discapacidad no es el tema central sino el punto de partida para hablar de algo mucho más grande: la obsesión social por la normalidad.

Entre monólogos, situaciones cotidianas, citas fallidas, tecnología que falla en el peor momento y reflexiones tan incómodas como necesarias, la obra desarma el discurso inspiracional, la corrección política vacía y el capacitismo bienintencionado. No hay moraleja, no hay música emotiva, no hay aplauso obligatorio. Hay risa. Hay bronca. Hay verdad.

Con un ritmo ágil y un lenguaje directo, la obra combina stand up, teatro y relato autobiográfico para construir una experiencia donde el público se ríe… y después se da cuenta de por qué se estaba riendo.

Localidades en venta por Plateanet o en la boletería del teatro (Boulevard Marítimo 2280) de esta ciudad.