Espectáculos
El Colectivo ‘Banal’ presenta en el Auditórium
9 de agosto de 2024
Una obra con 33 bailarines en escena y en simultáneo, la performance en vivo de la banda de rock alternativo Luzparís. Se trata de una puesta de danza contemporánea que trabaja con la identidad de la ciudad de Mar del Plata desde distintos frentes. Localidades $5000 Y $4000.
El sábado 10 de agosto a las 21 hs se presentará “Me incomodan los reencuentros y no quiero que me despidan” por el Colectivo de Artes Escénicas “Banal”. La cita será en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
“Me incomodan los reencuentros y no quiero que me despidan” es una obra de danza contemporánea que trabaja con la identidad de la ciudad de Mar del Plata desde distintos frentes. Desde la ocupación-desocupación laboral y del espacio: la migración, la emigración, el flujo de la población, la oferta y la demanda, los hábitos, la geografía.
Desde el tejido social como una red autónoma que si no se mantiene activa se desarma, se cae, se corta, se muere. Desde la diversidad y lo genuino de nuestra cultura, desde el arte que como átomos acuáticos se unen y dispersan en distintos lenguajes y direcciones: la música, la danza, la literatura. Desde la sostenibilidad, la relación entre la naturaleza, lo humano, la industria.
“Me incomodan los reencuentros y no quiero que me despidan” es una obra con 33 bailarines en escena y en simultáneo la performance en vivo de la banda de rock alternativo Luzparís. Creada y producida por el colectivo de artes escénicas Banal en coproducción con el Teatro Auditorium.
Se invita al público a participar obsequiando un sweater durante la obra, que luego será donado a la organización Para mirarnos mejor.
Localidades $5000 (Gral.) y $4000 (Est. Jub.) en venta por Plateanet o en la boletería del teatro. (Boulevard Marítimo 2280).
Federico Pecchia presenta “Mirar al otro” en el Ciclo Provincia es Música
El sexto trabajo discográfico del cantautor de raíz folklórica contemporánea, Federico Pecchia, se presentará en el ciclo Provincia es Música. Localidades $6000 y $5000.
El sábado 10 de agosto a las 21 hs se presentará el cantautor Federico Pecchia con su espectáculo “Mirar al otro”. La cita será en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires en el marco del ciclo Provincia es Música.
“Mirar al otro” es el sexto trabajo discográfico de Federico Pecchia, guitarrista, poeta, letrista y cantautor. Músico de raíz folklórica y contemporánea, inserto en el mundo que lo habita. Plantea el arte como herramienta de sensibilización de la humanidad en medio de una era donde la sociedad se encuentra adormecida y atormentada por divisiones absurdas.
En la era digital, virtual, llena de elementos contaminantes, estas canciones invitan a
reflexionar sobre la empatía, a sentir el dolor del otro como propio y sobre la utopía de un mundo más solidario.
Localidades $6000 (Gral.) y $5000 (Est. y Jub) en venta por Plateanet o en la boletería del teatro. (Boulevard Marítimo 2280).
“En la sala de espera de un Petit Hotel” de Lola Moss en la Nachman del Auditorium
Se trata de la primera obra como dramaturga de Lola Moss, que para su papel principal eligió a la actriz Lu Carra quien interpretará a Inés, la joven que deberá hacer frente a un nuevo e inesperado desafío. Localidades $6000 y $5000.
Bajo la dirección y dramaturgia de Lola Moss se presenta en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, “En la sala de espera de un Petit Hotel”. La función tendrá lugar el sábado 10 a las 20.30 hs, como parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Inés está feliz con su soledad. La elige y celebra al punto de creer que su vida será así para siempre. Hasta que un día un hombre se la arrebata y el miedo a nunca poder recuperarla, la desconcierta.
El unipersonal plantea el interrogante de qué somos capaces cuando perdemos algo que tanto apreciamos. Con el debut como protagonista de la actriz Lu Carra, “En la sala de espera de un Petit Hotel”, es la primera obra como dramaturga de Lola Moss. La escenografía y vestuario son de Anabel García y la asistencia de dirección es de Alan Borrelli.
Localidades $6000 y $5000 (Jub. y Est.) en venta por Plateanet o en la boletería del teatro (Boulevard Marítimo 2280).
Fernando Cuello en el ciclo Que suene!
En una nueva edición del ciclo Que Suene! se presentará el cantautor Fernando Cuello en un concierto donde su inquietud musical y su cercanía geográfica con el candombe y la murga teñirán su música y composiciones con un aire rioplatense. Localidades $2000.
El sábado 10 de agosto a las 11:30 hs en el Café Teatral Emilio Alfaro del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes se presentará el cantautor Fernando Cuello. La actividad forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
El ciclo de entrevistas y conciertos conducido por el músico y actor Fabio Herrera contará con la participación de Fernando Cuello. Un artista que utilizando la creatividad de la palabra y la música consigue hacer que quien se enfrente a su trabajo pase por diferentes estados llegando a un todo orgánico, tangible, simple, cotidiano y real.
Actualmente es arreglador coral y creador vinculado a este género. Publicó su disco «Cosas de Vos» y «Monda». Trabajó con el artista Soy Rada en el área creativa siendo parte de la gestación y composición del disco “Favorito” (Soy Rada) y del espectáculo “Revuelto” con el que recorrió la Argentina y el Uruguay. Este proyecto entre otros galardones consiguió un Premio Estrella de Mar y un Premio ACE.
Localidades $2000 (Gral.) 2×1 (Adum – Sec – Satsaid -Sadop) en venta por Plateanet o en la boletería del teatro (Boulevard Marítimo 2280).
Espectáculos
Vox Popurrí regresa para despedir su galardonado espectáculo
En vacaciones de invierno el trío vocal dará su última función donde despedirá su espectáculo "Fanfarria, al latido de un compás" galardonado como Mejor Música Original en los Estrella de Mar 2026 y Mejor Dirección en los Premios Hugo Federal. Localidades en venta.
Luego de una exitosa presentación Vox Popurrí se despide de Mar del Plata con su espectáculo "Fanfarria, al latido de un compás" el 1 de agosto a las 21 horas en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium Centro Provincial de las Artes. La función forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Vox Popurrí está integrado por las artistas marplatenses Judith Morales (voz) Tamara Prato (voz) y Camila Suero (voz, piano y arreglos vocales). Con una estética propia, se caracterizan por reinterpretar grandes clásicos y también por componer canciones originales, siempre desde una mirada fresca, irónica y accesible para todos los públicos. Su propuesta escénica combina sketchs, momentos de improvisación y versiones que logran unir lo solemne con lo popular sin perder solidez musical ni potencia expresiva. En los últimos años, el equipo creativo se terminó de conformar con la incorporación de Agustina Suero e Ignacio Corva, sumando nuevas miradas y fortaleciendo la construcción colectiva del proyecto.
La versión 2026 de “Fanfarria” cuenta con la dirección escénica de Mariano Magnífico, referente del teatro musical argentino, reconocido por su trabajo como actor, cantante y director en producciones de gran proyección nacional.
En paralelo a su trabajo teatral, el grupo vocal desarrolla una intensa actividad virtual, consolidando así su presencia viral en redes sociales, donde cada video —filmado en toma directa, sin ediciones y con una estética analógica— propone su propio universo visual y conceptual. Sus publicaciones han alcanzado millones de visualizaciones, abordando temáticas cotidianas con las que la mayoría de las personas pueden sentirse identificadas, como los propósitos de año nuevo, el dilema de llegar a fin de mes o las gripes del invierno. Vox Popurrí representa una nueva generación de propuestas interdisciplinarias que dialogan con el público desde el juego, la emoción y el arte vocal de excelencia.
Espectáculos
Cecilia Milone regresa con ‘Las Cartas de un León’
Luego de un primer exitoso show, Cecilia Milone regresa al Auditorium para rendir tributo a la exquisita obra musical y poética de Chico Novarro a través de sus más populares y bellas canciones. Localidades en venta.
La actriz y cantante Cecilia Milone regresa con un concierto especial en el que ofrecerá un repertorio que exalta la riqueza y la diversidad que ha tenido como poeta y como compositor, Chico Novarro. Se trata del espectáculo " Las Cartas de un león".
Tras el éxito de público, la intérprete vuelve con una nueva función, el viernes 31 de julio a las 21 en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. Las presentaciones forman parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Milone, ha grabado numerosos temas de Chico Novarro, a lo largo de su carrera, demostrando su profunda admiración por él. Fue elegida para protagonizar la última versión que se hizo de "Arráncame la vida” (espectáculo creado y dirigido por el propio Novarro).
Con su voz única y emotiva, Cecilia Milone rendirá homenaje a uno de los más grandes artistas argentinos que consiguió ser reconocido en el mundo entero, resaltando su esencia y destacando su labor como músico, autor, intérprete y creador.
En esta presentación Milone interpretará algunos de los temas más emblemáticos como Algo contigo, Carta de un león a otro, Cuenta conmigo, Arráncame la vida, Cómo, Un sábado más, Convencernos, entre otros.
El espectáculo cuenta con la presencia de nueve destacados músicos (algunos de ellos, fueron músicos estables de las presentaciones en vivo, y de las grabaciones discográficas de Chico Novarro.)
Los arreglos musicales y las orquestaciones están a cargo de Gustavo Calabrese y Juan Alberto Pugliano (quien además será el pianista y el director musical), junto a Mariano Tito en bajo y coros, Rubén Callegari en batería y percusión, Víctor Skorupski en saxo alto, Gustavo Cámara en saxo tenor, Richard Nant en trompeta, Marcelo Gallo en trompeta, Martín Laurino en trombón y Nicolás Nanni como artista invitado.
Localidades en venta por Plateanet o en la boletería del teatro. Boulevard Marítimo 2280 de esta ciudad.
Espectáculos
‘Zorro, el sentimiento de hierro’ vuelve con sus últimas dos funciones
Después de sus primeras presentaciones, “Zorro, el sentimiento de hierro” continuará su recorrido durante las vacaciones de invierno en Mar del Plata con dos nuevas funciones: el jueves 30 de julio, a las 17, en la Sala Melany, y el sábado 1.º de agosto, a la misma hora, en el Teatro Municipal Colón.
La obra recupera el universo clásico del Zorro a través de una historia original sobre el legado, los vínculos entre padres e hijos y la responsabilidad de defender aquello que se considera justo. La acción, los duelos de espada, el humor y la emoción se combinan en una propuesta pensada para espectadores de diferentes generaciones.
En las primeras funciones, la historia generó una conexión cercana con el público. Durante las representaciones se escucharon risas y aplausos y, al terminar, familias y espectadores se acercaron para saludar y fotografiarse con los personajes. Algunos también compartieron personalmente sus impresiones con los integrantes del elenco.
Dos generaciones frente a un mismo desafío
Don Diego de la Vega, interpretado por Adrián Escudero Tanús, sigue protegiendo a los más vulnerables bajo la identidad secreta del Zorro. Sin embargo, deberá enfrentar una decisión diferente de todas las anteriores: determinar si su hijo Fernando está preparado para continuar ese legado.
Fernando, interpretado por Lucas Zayas, descubrirá que heredar la máscara no depende únicamente de aprender a manejar una espada. También deberá comprender el valor de la templanza, la nobleza, la responsabilidad y el compromiso con los demás.
La aparición del Capitán Enrique Sánchez Monasterio vuelve a ponerlos en peligro. Padre e hijo tendrán que actuar ante una amenaza que alcanza a Carmen Velazco y a la donación que ella intenta llevar hasta la misión.
La historia busca tender un puente entre quienes crecieron siguiendo las aventuras del personaje y una nueva generación que puede conocerlo por primera vez desde la cercanía del teatro en vivo.
Acción y esgrima sobre el escenario
Las escenas de combate fueron preparadas durante aproximadamente tres meses. El trabajo comenzó con fundamentos de esgrima deportiva y continuó con entrenamiento específico de esgrima escénica, destinado a construir secuencias seguras, claras y dinámicas.
Las coreografías de acción, la música y los momentos de humor acompañan una puesta que no se presenta solamente como un espectáculo infantil, sino como una experiencia para compartir entre niños, jóvenes y adultos.
Adrián Escudero Tanús, autor, director, productor e intérprete de Don Diego, vincula la vigencia del personaje con los valores que representa.
“El sentido de justicia es el valor más vigente del personaje y va de la mano con los buenos modales, la caballerosidad y la hidalguía”, expresó.
Alex Lossada debuta como antagonista teatral
El Capitán Enrique Sánchez Monasterio es interpretado por Alex Lossada, conocido por su trayectoria como productor creativo de cine, teatro y eventos y como gestor cultural, quien en esta oportunidad se encuentra especialmente abocado a la actuación.
Se trata de su primer personaje antagónico de esta relevancia en teatro, luego de tres años de formación en el taller que el profesor Antonio Mónaco dicta en la Universidad Nacional de Mar del Plata.
Monasterio combina autoridad, inteligencia, acción y momentos de humor. Después de las primeras funciones, algunos espectadores se acercaron al actor para compartir comentarios positivos sobre el personaje y su interpretación.
El elenco se completa con Victoria Fernández, como Carmen Velazco; Daniel Bravo, como el Sargento García; Marcelo Renni, como el Cabo Reyes; Gustavo Candore, como Bernardo; Fran Loscalzo, como el Lancero Sánchez; José Delgenio, como Paco; y Ana María Tanús, como Farruca.
Farruca es un personaje silencioso que participa de las escenas de la taberna y fue incorporado por Adrián Escudero Tanús como homenaje a su madre, Ana María Tanús.
Próximas funciones
Jueves 30 de julio – 17 hSala MelanyCentro de Arte Radio City-Roxy-Melany
San Luis 1750, Mar del Plata. Y Sábado 1.º de agosto – 17 h Teatro Municipal Colón Hipólito Yrigoyen 1665, Mar del Plata.
Los miembros de www.elzorro.club pueden acceder a una promoción de dos entradas por $16.000 sólo para la función de la Sala Melany, mediante registro previo y siguiendo las condiciones informadas por la producción.
Consultas y orientación para la compra de entradas por WhatsApp: 223 517-1102.
