Espectáculos
Inauguran la muestra colectiva ‘Arte y Bicentenario’
9 de junio de 2023
El Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires inaugura en el Teatro Auditorium una muestra por el Bicentenario de la Ciudad de Tandil. Será con una exhibición colectiva de artes visuales de obras seleccionadas a través de concurso. Entrada libre y gratuita.
El sábado 10 de junio a las 18 hs quedará inaugurada en el Foyer y Paseo de la Imagen del Teatro Auditorium “Arte y Bicentenario” una muestra colectiva en conmemoración de los 200 años de la ciudad de Tandil. La exhibición forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Las obras fueron seleccionadas a través un certámen que contó con un jurado compuesto por referentes del arte y la cultura como Luciana Martínez Bértoli, museóloga y curadora independiente, Paula Jaureguiberry, gestora, docente y curadora, María Emilia Hendreich, artista y trabajadora del Museo Provincial Emilio Petorutti, quienes debieron pronunciarse sobre los numerosos proyectos presentados por artistas del Partido de Tandil y localidades lindantes.
Cabe mencionar que, las integrantes del Jurado valoraron la enorme variedad en las propuestas presentadas y los diversos y originales modos de vinculación con el territorio. Las obras premiadas se destacaron por la claridad conceptual en su presentación, el profundo trabajo en torno a las identidades locales o regionales, la perspectiva original y la calidad en el proyecto/obra presentada. A su vez se hace énfasis en que este certamen adhiere a una selección con equidad y perspectiva de género.
Las obras premiadas son: “Del Interior” de Anabela Valle, “Propiedad Privada” de Paula Dalmacio y “Callao 367” de Ezequiel Chiodi.
La muestra podrá visitarse hasta el 30 de junio de martes a domingo de 14 a 19 hs con entrada libre y gratuita.
Salas independientes producen
El ciclo de producciones de teatro local de alto nivel continúa en el Auditorium. En esta oportunidad se podrá disfrutar de una obra de improvisación producida por El Laboratorio Breve del Centro Cultural América Libre. Entradas $900 y $500.-
Japenin Electoral escrita por Alina Rodríguez, Estefi Mezzanotte, Marce Cardoso, Martín Cittadino y Martín Pironi, subirá a escena el sábado 10 de junio a las 21 hs en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires
La pieza es una obra de teatro donde no hay cosas armadas previamente, ya que para cada función se produce algo especial e inédito con una temática o disparador.
La obra es protagonizada por Agustina Anzoátegui, Guido Gómez, Lolo Caracciolo, Marcelo Goñi, Olivia Diab, Melina Baldini, Mara Asad, Manuel Geraldo y Mariela Acosta Musumeci. Coordinación general y puesta en escena: Marce Cardoso.
El ciclo SIP (Salas Independientes Producen) presenta una actividad cultural plenamente colectiva de salas independientes , producciones de teatro local, teniendo como resultado un abanico de espectáculos de alto nivel que se pueden disfrutar con entradas a precios populares.
Localidades $900 ( Gral.) y $500 (Jub.y) en venta por Plateanet o en la boletería del teatro (Boulevard Marítimo 2280)
¡Que Suene! 2023
Con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia y el Teatro Auditorium Mar del Plata continúa el ciclo que combina entrevistas y conciertos. Dando la oportunidad al público de conocer a los artistas que suben a los escenarios del Centro Provincial de las Artes. Localidades a precios populares.
¡Que Suene! 2023 vuelve con la participación de Lucas Magallán en trío. La cita tendrá lugar el sábado 10 de junio a las 11:30 en el Café Teatral Emilio Alfaro del Teatro Auditorium,Centro Provincial de las Artes. Las funciones forman parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Lucas Magallán presenta canciones y composiciones propias, músicas de raíz folclórica argentina, con arreglos también propios realizados para este formato de trío junto a Maximiliano Corinaldesi (bajo y contrabajo) y Gustavo Fernández (batería y percusión).
Lucas nació en Mendoza e integró proyectos musicales como Quimey, Cóndor Dorado. Trabajó como sesionista para proyectos musicales en Mendoza, Bahía Blanca y otras ciudades del país, así como también en Asunción (Paraguay). Ha participado en diversos festivales acompañando variados proyectos, y como solista participó en varias oportunidades del Festival Guitarras del Mundo. Actualmente se desempeña músico, compositor, sesionista y arreglador de distintos proyectos musicales, como guitarrista acompañante en la ciudad y la zona, como docente en la Escuela de Danza y en el Conservatorio de Música de Bahía Blanca.
Parte del repertorio que presentará fue grabado con el aporte del Fondo Municipal de las Artes y forma parte de su primer material discográfico, grabado en la ciudad de Mendoza junto a Félix Barbosa y Charly Pereira Moreno.
¡Que Suene! 2023 tiene un formato estético anclado en la entrevista corta + concierto, el ciclo ofrece al público la posibilidad de conocer un poco más profundamente a las y los artistas que forman parte de la grilla, conformada mayoritariamente por referentes musicales de la Provincia de Buenos Aires.
Dos planos, una primera fotografía que delata una charla informal entre los artistas y Fabio Herrera, coordinador y moderador del ciclo; un segundo plano, concierto en el espacio foyer del teatro.
Localidades $300 en venta por Plateanet o en la boletería del teatro (Boulevard Marítimo 2280).
Columbia Beatles
La banda presenta sus más de veinte años de trayectoria dedicados a homenajear la música de los Beatles.
El sábado 10 de junio a las 21 hs “Columbia Beatles Covers” subirá al escenario del Café Teatral Emilio Alfaro, del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, ubicado en el Centro Comercial del Puerto. La actividad forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
La banda se formó en el año 2000 y al año siguiente son nombrados embajadores culturales de Mar del Plata. En 2003 ganaron una mención en el premio «Estrella de Mar» como músico en la muestra Beatle más grande del mundo. En ese mismo año hacen una gira de 6 meses por Ecuador.
Sus shows mezclan contenido visual con la ejecución de los discos completos de los Beatles, aparte de realizar distintos shows temáticos. Con más de 800 shows en los más importantes escenarios de la ciudad, y luego de distintos cambios en su formación, presentan sus más de 22 años de trayectoria dedicada a homenajear la música de los Beatles, desde sus comienzos en The Cavern Liverpool, pasando por la beatlemanía, y la psicodelia, la terraza de Apple y sin dejar de lado sus últimas geniales obras y las carreras solistas de los Fab Four.
El grupo está integrado por Javier Lázaro Llorens Prado en bajo y voz, Juan Manuel De Santis en guitarra y voz, Fernando Vera Tapia en batería y voz, Diego Martin Guerriero en guitarra y voz, Fabián Pepe en teclados.
Espectáculos
El cine alemán cierra el año en el Museo MAR
Retrata a Franky nunca se permitió enamorarse porque está demasiado ocupada lidiando con su caos interno. Su mejor amiga, Katja, conoce sus cambios de humor, pero Franky nunca le confesó a nadie que tiene un viejo hotel en la cabeza en el que se alojan cuatro personajes extraños pero adorables que son capaces de habitar su cuerpo en el mundo real con tan sólo usar el ascensor.
Cuando se enamora del nuevo novio de Katja, las cosas se salen de control. Una peculiar comedia de amor sobre cómo encontrar tu verdadero yo (o más de uno).
La directora nació en Baja Sajonia en 1972. Estudió en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín (DFFB). Desarrolló gran parte de su carrera como directora de fotografía de cortos y largometrajes y como directora de piezas comerciales y videoclips. En 2001, presentó su primera obra, el corto Lotus.
En 2006, se graduó con el largo de ficción Valerie. Tras ello, ingresó en una residencia para artistas con sede en Los Ángeles y en el Binger Directors Lab, con sede en Ámsterdam para continuar su formación. Franky Five Star (2023) es su segundo largometraje de ficción estrenado en el prestigioso Festival de Cine Max Ophüls Preis.
Espectáculos
La murga Confusa Algarabía se despide con ‘¿Qué hacemos con la torta?’
La obra prima de la agrupación propone revelar los asuntos pendientes de una sociedad acostumbrada a hacer siempre las preguntas equivocadas. Localidades en venta.
Confusa Algarabía despide su espectáculo “¿Qué hacemos con la torta?” el viernes 12 de diciembre a las 21:30 hs en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium. La presentación forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
¿Qué hacemos con la torta? narra cómo en un antiguo casco de estancia, un grupo de profesionales trabaja desde temprano en los preparativos de lo que se presume será una fiesta inolvidable, bajo la minuciosa supervisión de un detallista organizador de eventos.
Pero lo que parecía ser una noche propicia para la celebración y el encuentro, se va transformando de a poco en un escenario donde la indiferencia, el egoísmo y las miserias de los invitados ponen en evidencia las problemáticas de una sociedad atravesada por la violencia, la injusticia y la desigualdad.
Los mandatos, las diferencias sociales y la incertidumbre de nuevas formas de vincularnos, nos obligan a buscar la respuesta a la pregunta que siempre dejamos pendiente... ¿Qué hacemos con la torta?
En la murga estilo uruguayo la canción, los diálogos y el vestuario no son sólo sinónimo de alegría sino también de compromiso social. La murga denuncia, contesta, cuenta e informa desde el humor y la ironía de sus canciones.
Las entradas ya están a la venta en la boletería del teatro (Bv. Marítimo 2280) o por Plateanet.
Espectáculos
Simonetta en vivo: Un Viaje a la Sensibilidad
El venidero jueves 18 de diciembre a las 21, la cantautora Simonetta presentará un show acústico en el Teatro Wojtyla, Pellegrini 378, de San Pedro (Provincia de Buenos Aires).
Considerada una revelación en el pop argentino, reconocida por la frase "El arte es mi manera de decir lo que a veces no sé explicar", Simonetta desembarca junto al tecladista Lucas Ramallo y los guitarristas Carlos Piola y Kevin Pérez.
“El repertorio es variado, tiene temas de antes y de ahora para conectar más con el público. Es un viaje hacia la sensibilidad y la conexión emocional”, dice la joven cantante argentina.
Influenciada por Rocío Dúrcal, Amanda Miguel y Christina Aguilera, Simonetta fue invitada a compartir escenario el pasado 9 de octubre junto a la estrella Yami Safdie, en el mítico Teatro Gran Rex. “La música para mí es hogar, y el de muchos otros, en el cual, mediante canciones, melodías,
letras, conectamos en uno. Es un viaje de conexión entre almas”, aclara Simonetta.
“Lo que vivo me parece muy hermoso, y estoy totalmente agradecida. Cada paso, aunque no es fácil, me desafía y me da alegría. Estoy aprendiendo y no hay nada más lindo que a prender de la música en tu propioshow con tu gente”, concluye.
Gentileza Javier López Trezza
