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‘UN OBISPO ARGENTINO EN EL CONCILIO’

27 de febrero de 2023


Es el título del libro escrito por el P Ariel Sueiro y que será presentado este miércoles en la Escuela Universitaria de Teología del Obispado.

Este miércoles a las 19,30hs será presentado el libro sobre Mons. Enrique Rau, primer obispo de Mar del Plata, escrito por el Padre Ariel Sueiro, párroco de la Catedral de Mar del Plata y director del Instituto de Teología y Pastoral Litúrgica “Mons. Enrique Rau” de la EUT. Participarán de la actividad académica el padre obispo Gabriel Mestre y el Rector del Universidad del Obispado, Pbro. Dr. Luis Albóniga.

La presentación del libro “Un obispo argentino en el Concilio”, editado por la EUT, se realizara este miércoles a las 19,30hs en el aula Magna de la Escuela Universitaria de Teología, Pasaje Catedral 1750 de esta ciudad.

 Mons. Enrique Rau fue el primer obispo de la diócesis de Mar del Plata y tuvo una destacada actuación en el Concilio Vaticano II en Roma como consultor en la Comisión de la disciplina de los Sacramentos y miembro de la Comisión Conciliar para la Sagrada Liturgia.

Reseña del libro

El presente libro del P. Ariel Sueiro tiene como objetivo primordial hacer conocer y valorizar la figura y la enseñanza de Mons. Rau en el campo de la teología y pastoral litúrgica. Cuenta con textos inéditos de sus cuadernos personales escritos diariamente en las sesiones del Concilio, una obra que hace visible el aporte de este Padre Conciliar para vivir la Liturgia como fuente primera e imprescindible del espíritu cristiano.

Dentro del gran acontecimiento del Concilio Vaticano II, ya han pasado casi 60 años de la promulgación del primer documento conciliar, la Constitución Sacrosanctum Concilium sobre la Sagrada Liturgia que, con los aportes de Mons Rau, recogió las contribuciones  del Movimiento Litúrgico y ayudó a una mejor comprensión del significado y vivencia de la Liturgia de la Iglesia.

Adrián Nelso Lomello. Comunicaciones| Obispado de Mar del Plata

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Inauguran muestras de artes visuales en el Auditorium

Se trata de “Fémina” de Sergio Ochoa, "Quimérico"  con obras de Isis Blanco Dodero y "Almacén de Spadari" por la fotógrafa Sabrina Spadari. Entrada libre y gratuita.

Las exposiciones serán inauguradas en los diferentes espacios de artes visuales del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. La cita tendrá lugar el sábado 9 de mayo a las 19 hs y podrán visitarse hasta el 7 de junio,  con entrada libre y gratuita, de martes a domingos de 15 a 18hs.

Foyer Alto: “Fémina” de Sergio Ochoa

Se trata de una retrospectiva que abarca desde 1997 a 2026 y muestra lo femenino como territorio de exploración, sensibilidad y forma.

Sergio Ochoa (Buenos Aires, 1963) es un artista plástico figurativo contemporáneo cuya obra explora la figura humana —con especial énfasis en lo femenino— como territorio simbólico de tensión, vínculo y transformación.

A través de un cruce de lenguajes —lo figurativo, lo narrativo y lo conceptual— Ochoa construye escenas en espacios ambiguos donde la realidad se reconfigura desde la emoción, la memoria y lo inconsciente. Su dominio del color, la espacialidad y la materia da lugar a una pintura donde lo figurativo se expande hacia lo expresivo, generando composiciones de intensa carga visual y profundidad simbólica.

Su práctica se sostiene en una búsqueda rigurosa, donde cada obra responde a una necesidad interna más que a una lógica de exhibición. Más que representar, Sergio Ochoa pinta desde la experiencia. Su obra no busca explicar, sino dejar una huella.

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Paseo de la Imagen I: "Quimérico" de Isis Blanco Dodero

Esta serie invita a un viaje introspectivo donde la figura humana y el reino animal no son entidades separadas, sino espejos. La colección explora dualidades fundamentales: la fuerza y la fragilidad, lo divino y lo terrenal, el dolor y la esperanza. A través de una mirada inspirada en la sabiduría ancestral, cada pieza funciona como un intermediario divino; que conecta al espectador con sus propias memorias y verdades internas.


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Paseo de la imagen II:   "Almacén Spadari" de Sabrina Spadari

En esta obra, la fotógrafa, oriunda de Mechongué,  rinde homenaje a su historia familiar y la de su ciudad natal a través de la fotografía, explorando la conexión entre lo documental y lo emocional.

Este proyecto fotográfico encuentra sus raíces en el emblemático almacén de su familia. La muestra no solo captura la esencia de este lugar único, sino que también celebra la riqueza histórica y cultural de la comunidad.

Fotografiar estos espacios revive y proyecta el imaginario colectivo, vinculado a la memoria de quienes vivieron en esa época. También actúa como un medio para que las nuevas generaciones comprendan cómo funcionaba la vida cotidiana en el pasado, conectándolas con la historia local y recordando cómo estos comercios formaron parte de la construcción social de una comunidad.

Además, el proyecto invita a reflexionar sobre la importancia de preservar los edificios y los valores y tradiciones que estos representaron.

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