Espectáculos
‘Álbum para la Juventud’ y ‘Diarios de Otsoga’ en el Festival de Cine
22 de noviembre de 2021
Con dos funciones cada uno, los filmes que forman parte de la competencia internacional se presentarán este martes en el Auditorium. Entradas en venta en la boletería del teatro.
Este martes 23 en el marco del Festival Internacional de Cine se proyectarán las películas “Álbum para la juventud” de Malena Solarz y “Diarios de Otsoga” de Miguel Gomes y Maureen Fazendeiro. Ambas películas forman parte de la competencia internacional y se exhibirán en la sala Astor Piazzolla del Centro Provincial de las Artes Teatro Auditorium. Las funciones forman parte de la programación organizada por el Ministerio de Producción, Ciencia e Innovación Tecnológica de la Provincia de Buenos Aires.
El filme argentino “Álbum para la juventud”, que se proyectará a las 12 y a las 21 hs, narra la relación entre Sol y Pedro que acaban de terminar el colegio. Entre charlas y paseos, Sol practica piano –como lo viene haciendo desde la infancia– y Pedro se acerca tímidamente a la escritura. En esos días lánguidos en los que –quizás por última vez en sus vidas– no hay mucho más que hacer que pasar el rato y pensar en lo que vendrá, se intuye que aquellas pasiones que los mueven, a veces a escondidas, pueden empezar a convertirse en un camino y una profesión. El filme transcurre en un momento muy preciso de la vida, irrepetible: un tiempo suspendido, un paréntesis en el que un rumbo nuevo empieza a vislumbrarse y a lo lejos asoma todo eso que podemos llegar a ser.
El mismo día, con funciones a las a las 15 y a las 18 hs, se podrá ver “Diarios de Otsoga”, una coproducción entre Francia y Portugal dirigida porMiguel Gomes yMaureen Fazendeiro. Durante agosto y septiembre de 2020, Miguel Gomes y Maureen Fazendeiro decidieron salir a filmar. El mundo colapsaba y aprovecharon este complejo escenario para recrear el diario de rodaje de una película sobre la despreocupada vida de tres jóvenes. Con el correr de las jornadas, la amable contemplación de la cotidianidad del trío empieza a fundirse con la libertad narrativa que emana “Diários de Otsoga”.
Los realizadores se apropian inteligentemente de la temporalidad confusa que reinó ese año para organizar una estructura reversible y circular, en la que la sucesión de los días no responde a la lógica. Alejados de la idea de producir un simple híbrido entre artificio y documental sobre “el cine dentro del cine”, la pareja de cineastas experimenta la odisea de filmar durante una pandemia con todas las particularidades que conlleva: los protocolos estrictos, los miedos, los conflictos internos dentro del equipo de trabajo y las situaciones hilarantes propias de un presente utópico.
Las funciones se realizan contemplando todos los protocolos sanitarios vigentes. Entradas en venta en la boletería del teatro. Boulevard Marítimo 2280 de esta ciudad.
Espectáculos
El cine alemán cierra el año en el Museo MAR
Retrata a Franky nunca se permitió enamorarse porque está demasiado ocupada lidiando con su caos interno. Su mejor amiga, Katja, conoce sus cambios de humor, pero Franky nunca le confesó a nadie que tiene un viejo hotel en la cabeza en el que se alojan cuatro personajes extraños pero adorables que son capaces de habitar su cuerpo en el mundo real con tan sólo usar el ascensor.
Cuando se enamora del nuevo novio de Katja, las cosas se salen de control. Una peculiar comedia de amor sobre cómo encontrar tu verdadero yo (o más de uno).
La directora nació en Baja Sajonia en 1972. Estudió en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín (DFFB). Desarrolló gran parte de su carrera como directora de fotografía de cortos y largometrajes y como directora de piezas comerciales y videoclips. En 2001, presentó su primera obra, el corto Lotus.
En 2006, se graduó con el largo de ficción Valerie. Tras ello, ingresó en una residencia para artistas con sede en Los Ángeles y en el Binger Directors Lab, con sede en Ámsterdam para continuar su formación. Franky Five Star (2023) es su segundo largometraje de ficción estrenado en el prestigioso Festival de Cine Max Ophüls Preis.
Espectáculos
La murga Confusa Algarabía se despide con ‘¿Qué hacemos con la torta?’
La obra prima de la agrupación propone revelar los asuntos pendientes de una sociedad acostumbrada a hacer siempre las preguntas equivocadas. Localidades en venta.
Confusa Algarabía despide su espectáculo “¿Qué hacemos con la torta?” el viernes 12 de diciembre a las 21:30 hs en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium. La presentación forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
¿Qué hacemos con la torta? narra cómo en un antiguo casco de estancia, un grupo de profesionales trabaja desde temprano en los preparativos de lo que se presume será una fiesta inolvidable, bajo la minuciosa supervisión de un detallista organizador de eventos.
Pero lo que parecía ser una noche propicia para la celebración y el encuentro, se va transformando de a poco en un escenario donde la indiferencia, el egoísmo y las miserias de los invitados ponen en evidencia las problemáticas de una sociedad atravesada por la violencia, la injusticia y la desigualdad.
Los mandatos, las diferencias sociales y la incertidumbre de nuevas formas de vincularnos, nos obligan a buscar la respuesta a la pregunta que siempre dejamos pendiente... ¿Qué hacemos con la torta?
En la murga estilo uruguayo la canción, los diálogos y el vestuario no son sólo sinónimo de alegría sino también de compromiso social. La murga denuncia, contesta, cuenta e informa desde el humor y la ironía de sus canciones.
Las entradas ya están a la venta en la boletería del teatro (Bv. Marítimo 2280) o por Plateanet.
Espectáculos
Simonetta en vivo: Un Viaje a la Sensibilidad
El venidero jueves 18 de diciembre a las 21, la cantautora Simonetta presentará un show acústico en el Teatro Wojtyla, Pellegrini 378, de San Pedro (Provincia de Buenos Aires).
Considerada una revelación en el pop argentino, reconocida por la frase "El arte es mi manera de decir lo que a veces no sé explicar", Simonetta desembarca junto al tecladista Lucas Ramallo y los guitarristas Carlos Piola y Kevin Pérez.
“El repertorio es variado, tiene temas de antes y de ahora para conectar más con el público. Es un viaje hacia la sensibilidad y la conexión emocional”, dice la joven cantante argentina.
Influenciada por Rocío Dúrcal, Amanda Miguel y Christina Aguilera, Simonetta fue invitada a compartir escenario el pasado 9 de octubre junto a la estrella Yami Safdie, en el mítico Teatro Gran Rex. “La música para mí es hogar, y el de muchos otros, en el cual, mediante canciones, melodías,
letras, conectamos en uno. Es un viaje de conexión entre almas”, aclara Simonetta.
“Lo que vivo me parece muy hermoso, y estoy totalmente agradecida. Cada paso, aunque no es fácil, me desafía y me da alegría. Estoy aprendiendo y no hay nada más lindo que a prender de la música en tu propioshow con tu gente”, concluye.
Gentileza Javier López Trezza
