Espectáculos
Filman largometraje “Después del recreo” de Mariano Laguyás
23 de diciembre de 2020
El director, guionista y Productor Cinematográfico Mariano Laguyás filmará su tercer largometraje en Mar del Plata, titulado «Después del recreo» y protagonizado por Karina Levine y Claudio Lago.
El proyecto resultó Ganador de la Convocatoria de Largometrajes Regional del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales; en consecuencia, además del estreno en Cines Comerciales, el film será incorporado en la programación de CINE.AR TV, CINEAR PLAY y de los Espacios INCAA de todo el país.
El 100% del rodaje de esta comedia romántica será en Mar del Plata, entre el 25 de enero y 12 de febrero de 2021, y porque tanto la historia como los personajes, tienen una clara identidad marplatense.
SINOPSIS
Elena (KARINA LEVINE) y Ariel (CLAUDIO LAGO) están separados luego de casi tres años de noviazgo y han dejado inconclusa la remodelación de una casa en común, “El recreo”. Apenas cumplidos los 51 años ella se ha jubilado como docente de Literatura y está preparando la escritura de una novela.
Él es arquitecto y busca cerrar un contrato que le asegure el futuro.
Un desafortunado accidente, camino a retirar las pertenencias de “El recreo”, provocará la aparición de Manuel (38), un ex alumno con recuerdos idealizados, y de Rosaura (34), bella y perturbadora. Entonces Elena y Ariel tendrán la chance de revisar juntos sus cuestionamientos e inspirar una nueva mirada sobre su mundo personal, sobre el otro, sobre su futuro. Nada ocurre tal como fue planeado.
Apoyan el proyecto, además del INCAA; la Universidad Nacional de Mar del Plata, la Fundación de la Universidad Nacional de Mar del Plata; el Museo MAR; el Complejo Cultural Centro Provincial de las Artes Auditorium; la Secretaría de Producción de la Municipalidad de General Pueyrredón.
Protagonistas marplatenses delante y detrás de cámara.
El film, como adelantáramos, se filmará íntegramente en Mar del Plata y será realizado por técnicos, equipo artístico y elenco marplatenses. Es de destacar que, tanto Jefes de Área como asistentes son marplatenses, así como todos los proveedores son de la ciudad.
A lo largo de la trama del film, los protagonistas viven y transitan la ciudad de un modo natural, reforzando una nueva lógica cinematográfica de la ciudad, alejada de la tan explotada “espacio de veraneo y evasión”.
Producción y financiamiento.
En “Después del recreo” trabajarán contratados de modo directo; y cobrarán su sueldo, con cargas sociales, aportes sindicales y contrato laboral de ley, no menos de 50 marplatenses.
Mariano Laguyás es el Productor responsable ante el INCAA y el ganador del premio, que consiste en un monto de dinero que actualmente cubre el 60 % del costo de la película. El restante financiamiento corre por cuenta de proficens!, productora marplatense con más de quince años de trayectoria.
Luego de la magnífica experiencia que significaron los largometrajes “Chau” (2013) y “El tiempo compartido” (2017), ambos presentados en las ediciones 28° y 32° del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y con estreno Cines Comerciales de Argentina, buscamos dar otro paso hacia el desarrollo de la Industria Audiovisual en la Ciudad de Mar del Plata.
Una vez realizado el montaje, el tratamiento del color, la post producción de sonido y la música original, la película estará lista para comenzar su gira por festivales y exhibición a mediados de 2021.
(ANEXO)
PERFIL
Mariano Laguyás nació en 1973 en Mar del Plata, Argentina, y en 1991 emigró a Buenos Aires. Estudió en la Escuela Nacional de Cine, dependiente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), donde egresó como Guionista Cinematográfico.
Regresó a Mar del Plata en 2003, para fundar su productora proficens!, realizando el mediometraje documental ‘Apuntes’ (2004, Guión, Producción y Dirección) y las ficciones cortas ‘Sueño negro’ (2006, Guión, Producción y Dirección), ‘Vitraux’ (2009, Guión, Producción y Dirección), ‘El Cruce’ (2010, Producción) y ‘Mixticia’ (2012, Producción y Guión), que participaron en diversos Festivales Internacionales.
Su guión de largometraje ‘Sin descanso’ (2007) fue Selección Oficial en el Concurso de Guiones Inéditos del 29º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana.
‘Chau’ (2013), su largometraje ópera prima como Guionista, Productor y Director, fue realizado de modo autogestivo, rodado íntegramente en Mar del Plata, con equipo artístico, técnico y casting marplatense.
‘Chau’ es el primer largometraje marplatense en participar en una Selección Oficial del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, en este caso en la edición 28º y el primero en tener estreno comercial en Argentina, el 12/12/2013.
‘El tiempo compartido’ (2017), su segundo largometraje como Guionista, Productor y Director, rodada íntegramente en Mar del Plata, contó con el Apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), de la Secretaría de Cultura del Municipio de General Pueyrredón, de la Universidad Nacional de Mar del Plata y la colaboración del Centro Cultural de España en Buenos Aires.
‘El tiempo compartido’ tuvo su Avant Premiere en el 32º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y se estrenó comercialmente en Argentina el 18/10/2018.
‘Después del recreo’ (2020), su tercer largometraje como Guionista, Productor y Director, en 2019 resultó ganador de la Convocatoria de Largometrajes Regional del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA)
Espectáculos
Shakira en Río ante más de dos millones de almas
A 30 años de su salto a la fama, Shakira protagonizará este sábado en Río de Janeiro la actuación más ambiciosa de su trayectoria con un concierto gratuito en la playa de Copacabana.
Ante una asistencia prevista de dos millones de personas y bajo un despliegue de seguridad sin precedentes, la artista colombiana busca superar los récords de convocatoria de figuras como Madonna y Lady Gaga.
Treinta años después de su debut internacional con "Pies descalzos", Shakira ofrecerá la mayor actuación de su carrera este sábado, cuando convertirá a Rio de Janeiro en la capital mundial del pop latino con un megaconcierto gratuito en Copacabana.
Se espera que una multitud de dos millones de personas llene la famosa playa, donde se ha erigido un monumental escenario de 1.345 metros cuadrados frente al mítico hotel Copacabana Palace, que aloja a la artista de 49 años desde su llegada el miércoles.
La colombiana sigue así los pasos de Madonna, que actuó en estas mismas arenas en 2024 ante 1,6 millones de personas, y Lady Gaga, que reunió a 2,1 millones en 2025, según los organizadores.
Shakira tiene una relación histórica con Brasil, donde ha actuado numerosas veces desde 1996.
Fue precisamente en Rio donde, en febrero de 2025, inauguró su gira "Las mujeres ya no lloran", la primera en siete años y que ya se coronó como la de mayor facturación de un artista latino, según Guinness.
Habla portugués con fluidez y colaboró recientemente con la superestrella brasileña Anitta, que podría aparecer esta noche sobre el escenario.
Para generar expectación antes del concierto, Shakira ha estado publicando numerosas historias en Instagram: desde un video en el que empacaba chanclas y un bikini revelador con los colores de Brasil antes de volar a Rio, hasta su primera caminata con el Pan de Azúcar de fondo.
El jueves por la noche, apareció en una de estas publicaciones saludando desde un balcón a sus fans reunidos a las afueras del hotel.
Desde hace semanas, todo Rio está en modo "Shakira". Enormes carteles con su rostro tapizan la ciudad. En Copacabana, rebautizada "Lobacabana", por su apodo de "loba", vendedores ambulantes ofrecen abanicos, gorras, bolsos y hasta frasquitos con "lágrimas de Shakira", un guiño al título de la gira.
Grupos de fans se reunieron varias veces en la playa para clases masivas de sus coreografías con el característico movimiento de caderas.
"Todos están deseando verla en persona. Si la veo, la abrazaré, me tomaré una foto con ella. Creo que esta energía envuelve a todos los que estamos aquí en Copacabana", dijo a la AFP Randeon Icaro, un peluquero de 36 años, apostado frente al Copacabana Palace junto a decenas de seguidores.
"Durante toda la semana la gente viene aquí a la puerta del hotel, a la playa, quiere ver a la artista y al mismo tiempo quiere fiesta, lo cual es maravilloso", celebró de su lado Nicole Ernandes, una DJ de 47 años.
Con 100 millones de discos vendidos, cuatro Grammys y 15 Grammys Latinos, Shakira ha conquistado a varias generaciones con éxitos como el himno mundialista Waka Waka, Hips Don't Lie o la Bzrp Music Sessions, Vol. 53, el tema que grabó tras su separación del exfutbolista Gerard Piqué y que rompió récords de streaming.
Para el show han viajado fans de todo Brasil y de otros países, en especial de América Latina. Según la agencia oficial de turismo brasileña, las reservas aéreas para esta semana crecieron más de un 80% frente a 2024.
La alcaldía de Rio estima que el evento inyectará más de 800 millones de reales (unos 160 millones de dólares) en la economía local.
Las autoridades desplegaron casi 8.000 agentes, drones, cámaras de reconocimiento facial y 18 puntos de revista con detectores de metales, en el mayor dispositivo de seguridad que ha visto Copacabana en sus megaconciertos.
En 2025, tras la actuación de Lady Gaga, la policía dijo que había frustrado un atentado con bomba orquestado por un grupo que "difundía discursos de odio" y que tenía entre sus objetivos a la comunidad LGBTQ+.
Espectáculos
El cine de luto, murió Adolfo Aristarain
Adolfo Aristarain, uno de los cineastas más importantes de habla hispana, falleció este domingo a los 82 años. Dejó una huella imborrable con sus obras, sobre todo en Argentina y España, donde forjó prácticamente toda su carrera.
Sus películas se destacaron por la mezcla de géneros entre policial y drama, que daban como resultado reflexiones políticas y éticas. Entre sus hitos más significativos se encuentran "Tiempo de revancha", de 1981, protagonizada por Federico Luppi, Haydée Padilla, Julio De Grazia y Ulises Dumont; "Un lugar en el mundo", de 1992, con Luppi, José Sacristán, Cecilia Roth y Leonor Benedetto; y "Martín Hache", de 1997, con Roth, Eusebio Poncela y Juan Diego Botto.
Antes de ser director de cine fue asistente en más de 30 películas, incluyendo producciones internacionales como "Érase una vez en el Oeste", de Sergio Leone.
Vivió y trabajó muchos años en España, sin dejar de hacerlo en su propio país. Sin embargo, fue en Europa donde recibió el último reconocimiento a su trayectoria: en el año 2024, la Academia de Cine española le otorgó la Medalla de Oro.
También recibió la Concha de Oro en San Sebastián, dos premios Goya, once Cóndor de Plata y tres premios Konex, además de haber sido nominado a los premios Oscar de 1992 como mejor película extranjera, por "Un lugar en el mundo".
“El cine es un oficio despiadadamente traidor para quien lo ejerce. Aunque uno intente esconder lo que uno es, tarde o temprano el director desnuda su alma sin quererlo en primer plano. El cine que uno hace es lo que uno es”, recordó una de sus frases la Academia de Cine al homenajearlo por su fallecimiento, además de destacar que Aristarain era "devoto de John Ford y de Alfred Hitchcock".
Espectáculos
En mayo + Cine Nacional en el Auditorium
El ciclo +Cine Nacional presenta en mayo una programación diversa que reafirma su compromiso con la circulación del cine argentino contemporáneo. Las funciones son con entrada gratuita proponiendo al público acercarse con un alimento no perecedero destinado a instituciones barriales de Mar del Plata.
Todas las proyecciones serán en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
El jueves 7 de mayo a las 18 hs se proyectará “Un cabo suelto", dirigida por Daniel Hendler. La película sigue a Santiago, un oficial de bajo rango que, tras huir de la policía argentina, llega a Fray Bentos y debe reinventarse en un entorno desconocido. Con sensibilidad y humor, el film construye un retrato de desplazamiento y segundas oportunidades, sostenido por las interpretaciones de Sergio Prina y Pilar Gamboa.
El jueves 14 a las 18 hs, será el turno de “Retratos del apocalipsis", una propuesta coral dirigida por Nicanor Loreti, Fabián Forte y Luca Castello. A partir de cuatro historias interconectadas, la película sitúa al espectador en una Buenos Aires arrasada por un brote zombie, explorando desde múltiples perspectivas el desconcierto inicial, el colapso social y las estrategias de supervivencia frente a un escenario límite. Protagonistas: Demián Salomón, Lorena Vega, Ezequiel Rodríguez, Paula Manzone, Natalia Santiago, Paula Rubinsztein, Rodrigo Raffeto, Melissa Fernández y Fabián Forte.
El 21 mayo se exhibirá a las 18 “El Minella", una realización de Cristian Serio y Jorge Jaskilioff.
Se trata de un documental que revisita la historia del Estadio José María Minella a lo largo de cinco décadas. A través de material inédito y más de cincuenta testimonios, la obra propone una lectura crítica sobre el deterioro de este ícono de Mar del Plata, interpelando las políticas de gestión y conservación del patrimonio urbano, y reconstruyendo su dimensión simbólica en la memoria colectiva de la ciudad.
Finalmente, el jueves 28 de mayo a las 18 hs podrá verse la película “Barcos y catedrales", de Nicolás Aráoz. El film sigue a Antonio, un hombre atravesado por la pérdida y la inercia, cuya vida comienza a transformarse a partir de un encuentro inesperado. Con un tono introspectivo, el film aborda los vínculos, el duelo y la posibilidad de resignificar la propia existencia. Protagonistas:Oscar Nemeth, Natalia Pelayo, Sergio Prina y Magdalena Castro López.
La entrada será gratuita, proponiendo al público acercarse con un alimento no perecedero destinado a instituciones y comedores barriales de Mar del Plata.
De esta manera, en la pantalla de una de las salas más prestigiosas del país se puede ver el nuevo cine argentino de gran nivel. Por ello, la propuesta del Teatro Auditorium es ofrecer + Cine Nacional, más exhibiciones de producciones argentinas.
Cabe señalar que estas proyecciones se realizan en el marco de la premisa “Cultura Comunitaria” que impulsa el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires a través del Instituto Cultural .
El ingreso será por orden de llegada. Los alimentos se reciben en el acceso a la sala.
