Espectáculos
El cine llora a Marina Magalí
27 de julio de 2026
La reconocida actriz Marina Magalí murió a sus 68 años, según informó en las últimas horas la Asociación Argentina de Actores y Actrices. La artista era recordada por su papel en la película Nazareno Cruz y el Lobo, dirigida en 1975 por Leonardo Favio.
Según la organización, Marina Andrea Accoroni -su nombre real- falleció el pasado martes y hasta el momento se desconocen detalles de las circunstancias alrededor de su muerte.
Marina Magalí comenzó su carrera en el cine de forma repentina y curiosa. A inicios de la década del 70 se formaba como maestra jardinera cuando se cruzó en el camino de Favio, que se encontraba trabajando en la que convertiría en una de las películas argentinas más taquilleras de la historia: Nazareno Cruz y el Lobo.
Ella jamás había pisado antes un set de filmación, y según el relato del director en el libro Pasen y vean llegó al proyecto a propuesta de Horacio, uno de los hermanos de Favio. “Era monísima y cumplió 16 años en la filmación. Era perfecta para el cuento de hadas. Los criollos cuando piensan en Griselda la imaginan rubia”, cuenta allí.
En el libro Favio revela también que Magalí no era rubia natural, sino que él decidió teñirla para darle al personaje el perfil que buscaba. “Y en la filmación –agrega– la hacíamos andar todo el tiempo con una sombrilla para evitar que el sol la tostara. Tenía que estar blanca como las princesitas de los cuentos”.
La película se estrenó en 1975 y resultó ser un éxito total, al convertirse en una de las producciones nacionales más importantes de la historia, con más de 4 millones de espectadores. El récord que marcó fue recién superado en 2014, con el estreno de Relatos salvajes.
En una encuesta realizada en 2022 y presentada en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata llegó al puesto 17° de las 100 mejores películas en la historia del cine argentino. Se ubicó por detrás de Esperando la carroza (1985) y por delante de Más allá del olvido (1956).
En el film, Marina Magalí interpretó a Griselda, la mujer de la cual se enamora Nazareno, interpretado por Juan José Camarero, un campesino acechado por una maldición que lo podía convertir en un hombre lobo una vez cumplida la mayoría de edad. Para evitar la transformación, el joven debía abandonar sus sentimientos y alejarse de su pareja.
Una de las escenas más comentadas de la película es la que muestra a la precoz actriz haciendo el amor con el personaje de Camero. Ese momento está musicalmente ilustrado con los acordes de “Soleado”, un tema instrumental muy popular en los años 70 a través de la grabación del grupo coral italiano Daniel Sentacruz Ensamble. En la banda de sonido de la película, firmada por el compositor Juan José García Caffi, Favio había elegido mezclar la canción con fragmentos de la ópera Rigoletto, de Giuseppe Verdi.
Tras el éxito, la actriz ganó reconocimiento y en 1979 participó de Juventud sin barreras, una película dirigida por Ricardo Montes, donde compartió set con un joven Ricardo Darín. En el proyecto también estuvieron Elizabeth Killian, Luis Dávila, Susana Traverso y Alfredo Iglesias.
En tanto, en 1985 actuó en el film argentino estadounidense Deathstalker (El cazador de la muerte), dirigida por James Sbardellati. La iniciativa tuvo actores de ambos países -Boy Olmi, uno de los más reconocidos- y a pesar de contar con un bajo presupuesto resultó exitosa y tuvo dos secuelas.
En el mismo año también participó de otra producción similar, con Wizards of the Lost Kingdom (Los hechiceros del reino perdido), con Héctor Olivera en la dirección.
Su carrera continuó en 1987 con The Stranger (El extraño). Allí fue dirigida por Adolfo Aristarain y compartió elenco con Cecilia Roth, Federico Luppi, Ricardo Darín, Haydée Padilla, Ernesto Larrese, Julio De Grazia y Arturo Maly. Por último, actuó en Jailbird Rock (Entre Rejas) en 1988. A su cargo estuvo Phillip Schuman, con un reparto en su mayoría estadounidense
Después, decidió regresar al anonimato. Se sabe que se casó dos veces y que tuvo dos hijos, Romina y Gregorio, pero nunca más se subió a un escenario ni brindó entrevistas. Una de sus últimas apariciones públicas fueel 12 de noviembre de 2010. El motivo por el que decidió volver a mostrarse no era menor: ese día se estrenó la versión musical de Nazareno Cruz y el lobo en el Teatro El Círculo de Rosario. La puesta, dirigida por Nora González Pozzi, protagonizada por Ignacio Pérez Cortés y Lucila Siryi, contaba con la participación de Hernán Piquín en el rol de El Diablo y Camero en el rol de un Nazareno maduro que recuerda lo sucedido.
Aquella noche, el público en la sala la aplaudió como a un miembro más del nuevo equipo. Es que, para varias generaciones, su rostro quedó asociado, tal como lo predijo Favio, al de la muchacha sacada de un cuento de hadas capaz de enamorar a cualquier hombre. LA NACION
Espectáculos
MIRAKE TRES A PURA RISA
Luego de siete años de ausencia en los escenarios, el trío humorístico marplatense se presentará en una única función este jueves 22 de octubre a las 21 horas en El Argentino Bar (Chacabuco 3627 ).
Durante casi dos décadas el grupo realizó shows en gran parte del país con distintas formaciones, actuando en festivales y eventos en la provincia de Buenos Aires, Santa Fe, La Pampa, Córdoba, Mendoza, Salta y Entre Ríos entre otras. También llegaron a ser convocados para eventos empresariales en Chile y Uruguay.
En las distintas temporadas de verano presentaron shows en el Teatro Municipal Colón como "Mirake Varieté", "Stand Dos", "Más de lo mismo" y "Ja!, un humor de verano". En esta ocasión el espectáculo estará protagonizado por Beto Mena ( monólogos y canciones ), Charly Viera ( magia y humor ) y Nico Sosa ( imitaciones ).
Una rápida sucesión de cuadros humorísticos conforman este show donde se intercalan la visión satírica de nuestra vida cotidiana, trucos de magia que provocaran la risa y el asombro del público y la aparición de conocidos personajes del ambiente artístico y deportivo. Las entradas anticipadas con descuento y las reservas de mesa se pueden realizar al teléfono 223 5905502
Espectáculos
Continúa ‘Especial Madres’ en el cine del Museo MAR
Durante el mes de octubre el ciclo de Cine Internacional repasará tres destacados filmes referidos a Madres. Este especial presenta cuando lo ominoso se instala en el espacio de lo íntimo: la casa familiar deja de ser refugio para convertirse en territorio de aquello que amenaza y atemoriza. Y en ese escenario, la figura de la madre, atravesada por el temor a la pérdida y la ausencia, ocupa el centro de cada relato. Las convenciones del cine de género construyen atmósferas inquietantes y relatos de gran potencia narrativa que también son capaces de explorar cuestiones profundas: la pérdida, la memoria, el duelo, la culpa y los límites de lo que estamos dispuestos a aceptar como real.
Este domingo 17 de octubre a las 17 se proyectará “Los otros” dirigida por Alejandro Amenabar con Nicole Kidman, Fionnula Flanagan, Christopher Eccleston, Alakina Mann, James Bentley, Eric Sykes, Elaine Cassidy, Keith Allen. En una aislada mansión, Grace vive junto a sus dos hijos, Anne y Nicholas, quienes padecen una extraña enfermedad que les impide exponerse a la luz. Mientras espera el regreso de su marido, desaparecido durante la guerra, Grace establece estrictas reglas para mantener la casa a oscuras. La llegada de nuevos sirvientes y una serie de fenómenos inexplicables hacen que la familia comience a sospechar que la casa está habitada por una presencia sobrenatural.
Espectáculos
El Reino Inantil, ganador del premio Martín Fierro a la música 2026
Leader Entertainment - El Reino Infantil, la compañía de origen argentino de que crea, desarrolla y distribuye contenido infantil y familiar a escala global, recibió anoche el Martín Fierro de la Música en la categoría Mejor Artista de Música Infantil, en la primera edición de este galardón organizados por la Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentinas (APTRA).
La gala, que por primera vez reunió a la industria de la música bajo el sello de los Martín Fierro, premió a artistas de distintos géneros y generaciones. En ese contexto, el reconocimiento a El Reino Infantil pone en valor la música pensada para los más chicos como parte central de la cultura de nuestro país.
“La música es uno de los primeros lenguajes que entiende un niño. Mucho antes de decir sus primeras palabras, reaccionan al ritmo y la melodía. En la primera infancia, cantar, bailar y repetir canciones ayuda a desarrollar el lenguaje, la memoria y la atención. La música también les da a los chicos una forma de reconocer y expresar lo que sienten, de vincularse con otros y de ganar confianza a través del juego. Por eso, una canción es mucho más que un momento de entretenimiento: es una puerta de entrada al aprendizaje y un punto de encuentro para toda la familia”, comentaron desde el Departamento de Música de la compañía.
Con esa convicción, El Reino Infantil crea cada una de sus producciones con el asesoramiento de psicopedagogos y en diálogo con padres, docentes y la comunidad educativa. Sus creaciones se basan en tres pilares claves: la estimulación psicomotriz -sus canciones invitan a los chicos a moverse y a seguir el ritmo con el cuerpo, lo que estimula la coordinación y la expresión corporal-; la alfabetización temprana -la repetición de letras estimula el habla, la asociación de palabras, el reconocimiento de colores, los números, los animales y los objetos- y el refuerzo del vínculo familiar-social, dado que cada canción está pensada para compartir entre grandes y chicos, ya sea en casa o en el aula.
El premio llega en un año especial para El Reino Infantil, que celebra 15 años desde el estreno de La granja de Zenón en YouTube en 2011. Lo que empezó como un puñado de videos musicales para niños en edad preescolar, es hoy una red de 50 canales con traducción a 11 idiomas (español, inglés, italiano, alemán, portugués, francés, turco, ruso, rumano, coreano e hindi). Actualmente cuenta con 250 millones de suscriptores en dicha plataforma y está disponible en Netflix, HBO MAX, Amazon Prime, DIRECTV y Flow.
Asimismo, El Reino Infantil tiene una presencia relevante en Spotify, con un catálogo compuesto por más de 100 álbumes, EP, sencillos y remixes que combina canciones infantiles, personajes reconocibles y distintas propiedades de su universo audiovisual. Con más de 3.5 millones de oyentes mensuales, varias canciones han superado los 100 millones de reproducciones, como por ejemplo “Bartolito” y “La vaca Lola”.
Estos 15 años también se viven fuera de las pantallas. En busca del arcoíris, el espectáculo de La granja de Zenón fue por sexto año consecutivo la obra de teatroinfantil más vista de las vacaciones de invierno de Buenos Aires, según datos de AADET de 2026.
El próximo gran paso será el cine. La granja de Zenón: La película, con estreno internacional previsto para 2028, contará los orígenes de Bartolito, uno de los personajes más queridos por los chicos. Será una historia nueva, con una renovada propuesta visual y musical pensada especialmente para la pantalla grande, en la que la música, el corazón de la franquicia desde sus comienzos, tendrá un lugar central.
Acerca de El Reino Infantil
El Reino Infantil es una marca de entretenimiento global que se enfoca en crear y distribuir contenido orientado a la familia. Abarca una red de contenido infantil con 250 millones de suscriptores en YouTube, en once idiomas, y que incluye el canal en español más visto a nivel mundial. Crea y distribuye contenido para niños, no solo desarrollando experiencias digitales pioneras en el mercado, sino también reduciendo la distancia entre los mundos en línea y fuera de línea. Su ecosistema incluye franquicias como La granja de Zenón, Bichikids, Canciones del Zoo, Familia Blu y Paco el marinero, entre otras, con presencia en YouTube, plataformas de streaming, Smart TVs, canales lineales, gaming, productos de consumo y experiencias en vivo.
