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Espectáculos

Festival de Teatro ‘Cumbre de las américas’ Mujeres que cuentan

11 de marzo de 2026

El Festival busca profundizar y visibilizar distintas puestas de producción iberoamericanas. El mismo se viene desarrollando en el Teatro Auditorium hasta el  15 de marzo.  Localidades en venta. 

Hasta el domingo 15 de marzo en las salas del Teatro Auditorium Centro Provincial de las Artes se desarrollará el 24° Festival Iberoamericano de Teatro  “Cumbre de las Américas” Mujeres que cuentan.  La actividad forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. 

El tradicional encuentro teatral es recomendado por la Red Iberoamericana de Teatro y se presenta,  también, en distintas salas de la ciudad y el Partido de Almirante Brown.  Incluye una programación marcada por la presencia de notables personalidades de la disciplina artística.

La programación en el Auditorium será la siguiente: 

El jueves 12 de marzo a las 20:30 hs, en la sala Roberto J. Payró podrá verse “Que hablen otras partes de mí”, interpretada por la Compañía Apócrifa que llegará desde CABA. Gloria mira sus películas y sueña que el pasado regresa y le devuelve su brillo, su habitación-escenario se llena de fantasmas y del relato inagotable de su vida, como si repasar su historia personal pudiera conjurar cierta transmutación: la que ponga su espíritu, definitivamente y para siempre, en la pantalla. La puesta es de Gastón Díaz. Interpretada por Mache Figini  y  Tian Brass y la dirección de Carolina Díaz

Así mismo el viernes 13 a las 19 hs en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium,  subirá a escena “Arde Piaf!”. Una obra de Agustín Busefi, por la Compañía Desde la Verdad, proveniente de CABA. La vida,  los amores y el ocaso del gorrión de París con sus canciones inolvidables. Intérpretes: Analía Caviglia  y Agustín Busefi. Dirección General: Agustín Busefi

También el día 13 a las 20:30 hs. El Grupo Teatral Tich llegado desde Manizales, Caldas Colombia presentará “La más fuerte” de August Strindberg. La función será en la sala Roberto J. Payró. Dos divas actrices de teatro y antiguas rivales se reencuentran la tarde del día de navidad en un elegante café después de mucho tiempo de no verse. Este sorpresivo encuentro da pie para que una de ellas traiga a la memoria las situaciones vividas en el teatro y sorpresivamente a la conclusión del verdadero motivo por el que se distanciaron en un momento de su carrera. Sus actitudes y poses falsas van construyendo un diálogo que las lleva a que descubran cuál de ellas es “La más fuerte». Intérpretes: Piedad Eugenia Jurado Ramírez, Olga Patricia Friedman Giraldo. Lady Yuliana Saraza. Dirección General: Piedad Eugenia Jurado Ramírez.

Durante la jornada del sábado 14  a las 19 hs se podrá ver en la sala Gregorio Nachman, la obra “Camino de grullas” de Olga Mazzei por el Grupo de Teatro De Almas, procedente de la ciudad de La Plata. “Camino de Grullas”relata el viaje de sueño y pensamiento de dos migrantes que coinciden en el mismo camino a través del desierto. A partir de este encuentro comparten sus historias de supervivencia, de desarraigo, de nostalgia por la tierra que debieron dejar atrás, y la utopía de un mundo sin guerras ni fronteras de odio. Intérpretes: Marcela Curci y Olga Mazzei y dirección de María Cecilia Rossini.

El mismo día 14 en el horario de las 20:30, en la sala Roberto J. Payró, se presenta “Ibsen ha muerto ( o lo que le hubiera pasado a Nora)” del Grupo Teatro Siglo XXI que llegará desde Uruguay. 

En esta obra de Fernando Rodriguez Compare, el foco está puesto en Elena Alving (Espectros) y Nora Helmer (Casa de muñecas). Nora tiene capacidad de soñar.  La obra es interpretada por Alessandra Moncalvo,  Sergio Luján,  Ricardo Perdomo y Mauricio Delgado con dirección de Fernando Rodriguez Compare.

El Festival cierra en el Auditorium el domingo 15 de marzo a las 20:30 en la sala Roberto J. Payro con “Fedra, fragmentos y ficciones” por el Grupo Teatro Siglo XXI de Montevideo, Uruguay. En su reescritura de Hipólito de Eurípides,  el dramaturgo Guillermo Heras,  centra su acción en torno a Fedra, para plantear cuestiones de género: ¿Por qué el deseo de una mujer no podría ser enteramente libre? Interpretada  por Alessandra Moncalvo, Sergio Luján,  Lucas García, Rosa Simonelli,  Ricardo Perdomo  y Micaela Clavell, con direccion de Fernando Rodriguez Compare

El 24° Festival Iberoamericano de Teatro cuenta con un jurado integrado por Zulema Ozón, Giselle Kesler y Victor Iturralde. Dirección General de Hugo Kogan y producción General a cargo del Equipo de Teatro “La Granada”.

Localidades en venta.

Espectáculos

MIRAKE TRES A PURA RISA

Luego de siete años de ausencia en los escenarios, el trío humorístico marplatense se presentará en una única función este jueves 22 de octubre a las 21 horas en El Argentino Bar (Chacabuco 3627 ).

Durante casi dos décadas el grupo realizó shows en gran parte del país con distintas formaciones, actuando en festivales y eventos en la provincia de Buenos Aires, Santa Fe, La Pampa, Córdoba, Mendoza, Salta y Entre Ríos entre otras. También llegaron a ser convocados para eventos empresariales en Chile y Uruguay.

En las distintas temporadas de verano presentaron shows en el Teatro Municipal Colón como "Mirake Varieté", "Stand Dos", "Más de lo mismo" y "Ja!, un humor de verano". En esta ocasión el espectáculo estará protagonizado por Beto Mena ( monólogos y canciones ), Charly Viera ( magia y humor ) y Nico Sosa ( imitaciones ).

Una rápida sucesión de cuadros humorísticos conforman este show donde se intercalan la visión satírica de nuestra vida cotidiana, trucos de magia que provocaran la risa y el asombro del público y la aparición de conocidos personajes del ambiente artístico y deportivo. Las entradas anticipadas con descuento y las reservas de mesa se pueden realizar al teléfono 223 5905502

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Espectáculos

Continúa ‘Especial Madres’ en el cine del Museo MAR

Durante el mes de octubre el ciclo de Cine Internacional repasará tres destacados filmes referidos a Madres. Este especial presenta cuando lo ominoso se instala en el espacio de lo íntimo: la casa familiar deja de ser refugio para convertirse en territorio de aquello que amenaza y atemoriza. Y en ese escenario, la figura de la madre, atravesada por el temor a la pérdida y la ausencia, ocupa el centro de cada relato. Las convenciones del cine de género construyen atmósferas inquietantes y relatos de gran potencia narrativa que también son capaces de explorar cuestiones profundas: la pérdida, la memoria, el duelo, la culpa y los límites de lo que estamos dispuestos a aceptar como real.

Este domingo 17 de octubre a las 17 se proyectará “Los otros” dirigida por Alejandro Amenabar con Nicole Kidman, Fionnula Flanagan, Christopher Eccleston, Alakina Mann, James Bentley, Eric Sykes, Elaine Cassidy, Keith Allen. En una aislada mansión, Grace vive junto a sus dos hijos, Anne y Nicholas, quienes padecen una extraña enfermedad que les impide exponerse a la luz. Mientras espera el regreso de su marido, desaparecido durante la guerra, Grace establece estrictas reglas para mantener la casa a oscuras. La llegada de nuevos sirvientes y una serie de fenómenos inexplicables hacen que la familia comience a sospechar que la casa está habitada por una presencia sobrenatural.

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Espectáculos

El Reino Inantil, ganador del premio Martín Fierro a la música 2026

 Leader Entertainment - El Reino Infantil, la compañía de origen argentino de que crea, desarrolla y distribuye contenido infantil y familiar a escala global, recibió anoche el Martín Fierro de la Música en la categoría Mejor Artista de Música Infantil, en la primera edición de este galardón organizados por la Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentinas (APTRA).

La gala, que por primera vez reunió a la industria de la música bajo el sello de los Martín Fierro, premió a artistas de distintos géneros y generaciones. En ese contexto, el reconocimiento a El Reino Infantil pone en valor la música pensada para los más chicos como parte central de la cultura de nuestro país.

“La música es uno de los primeros lenguajes que entiende un niño. Mucho antes de decir sus primeras palabras, reaccionan al ritmo y la melodía. En la primera infancia, cantar, bailar y repetir canciones ayuda a desarrollar el lenguaje, la memoria y la atención. La música también les da a los chicos una forma de reconocer y expresar lo que sienten, de vincularse con otros y de ganar confianza a través del juego. Por eso, una canción es mucho más que un momento de entretenimiento: es una puerta de entrada al aprendizaje y un punto de encuentro para toda la familia”, comentaron desde el Departamento de Música de la compañía.

Con esa convicción, El Reino Infantil crea cada una de sus producciones con el asesoramiento de psicopedagogos y en diálogo con padres, docentes y la comunidad educativa. Sus creaciones se basan en tres pilares claves: la estimulación psicomotriz -sus canciones invitan a los chicos a moverse y a seguir el ritmo con el cuerpo, lo que estimula la coordinación y la expresión corporal-; la alfabetización temprana -la repetición de letras estimula el habla, la asociación de palabras, el reconocimiento de colores, los números, los animales y los objetos- y el refuerzo del vínculo familiar-social, dado que cada canción está pensada para compartir entre grandes y chicos, ya sea en casa o en el aula.

El premio llega en un año especial para El Reino Infantil, que celebra 15 años desde el estreno de La granja de Zenón en YouTube en 2011. Lo que empezó como un puñado de videos musicales para niños en edad preescolar, es hoy una red de 50 canales con traducción a 11 idiomas (español, inglés, italiano, alemán, portugués, francés, turco, ruso, rumano, coreano e hindi). Actualmente cuenta con 250 millones de suscriptores en dicha plataforma y está disponible en Netflix, HBO MAX, Amazon Prime, DIRECTV y Flow.

Asimismo, El Reino Infantil tiene una presencia relevante en Spotify, con un catálogo compuesto por más de 100 álbumes, EP, sencillos y remixes que combina canciones infantiles, personajes reconocibles y distintas propiedades de su universo audiovisual. Con más de 3.5 millones de oyentes mensuales, varias canciones han superado los 100 millones de reproducciones, como por ejemplo “Bartolito” y “La vaca Lola”.

Estos 15 años también se viven fuera de las pantallas. En busca del arcoíris, el espectáculo de La granja de Zenón fue por sexto año consecutivo la obra de teatroinfantil más vista de las vacaciones de invierno de Buenos Aires, según datos de AADET de 2026.

El próximo gran paso será el cine. La granja de Zenón: La película, con estreno internacional previsto para 2028, contará los orígenes de Bartolito, uno de los personajes más queridos por los chicos. Será una historia nueva, con una renovada propuesta visual y musical pensada especialmente para la pantalla grande, en la que la música, el corazón de la franquicia desde sus comienzos, tendrá un lugar central.

Acerca de El Reino Infantil

El Reino Infantil es una marca de entretenimiento global que se enfoca en crear y distribuir contenido orientado a la familia. Abarca una red de contenido infantil con 250 millones de suscriptores en YouTube, en once idiomas, y que incluye el canal en español más visto a nivel mundial. Crea y distribuye contenido para niños, no solo desarrollando experiencias digitales pioneras en el mercado, sino también reduciendo la distancia entre los mundos en línea y fuera de línea. Su ecosistema incluye franquicias como La granja de Zenón, Bichikids, Canciones del Zoo, Familia Blu y Paco el marinero, entre otras, con presencia en YouTube, plataformas de streaming, Smart TVs, canales lineales, gaming, productos de consumo y experiencias en vivo.

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