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Espectáculos

Concierto en homenaje a los 80 años del Teatro Auditorium

3 de mayo de 2025

La Camerata Mar del Plata con la participación especial de la violinista Lucía Luque presentará «80 años de música clásica en el Auditorium». Entrada libre y gratuita. que ya puede retirarse por boletería. 

El domingo 4 de mayo a las 20:30 la sala Astor Piazzolla será escenario de una velada especial que rinde homenaje a su histórica apertura musical en 1945. El concierto titulado «80 años de música clásica en el Auditorium» estará a cargo de la Camerata Mar del Plata, una joven formación que renueva el vínculo entre las nuevas generaciones y el legado clásico. La actividad forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Como invitada especial se suma la destacada violinista Lucía Luque, cuya trayectoria internacional combina técnica, sensibilidad y carisma. El programa incluirá piezas del repertorio clásico y una celebración del legado de Astor Piazzolla, artista clave para la identidad del Auditorium y emblema de la renovación del tango en diálogo con el jazz y la música académica.Solista.jpg

La función inaugural del Teatro Auditorium se realizó el 20 de enero de 1945 con un ciclo de grandes conciertos sinfónicos dirigidos por el maestro Héctor Panizza. Hoy, ocho décadas después, el espíritu fundacional revive en una propuesta que recupera la excelencia musical de aquel entonces, pero con una mirada actual.

Este concierto no sólo homenajea la historia, sino que también proyecta al futuro. Una agrupación joven, comprometida con la excelencia artística y con una mirada contemporánea sobre la música clásica, se apropia de un escenario legendario. En tiempos en los que la cultura se transforma, el Auditorium continúa siendo casa de la música viva, diversa y vibrante.

Ya están disponibles las entradas gratuitas, con retiro anticipado por boletería.DSC03764 Camerata Mar del Plata.jpg

Una historia con 80 años de lírica

La historia del Teatro Auditorium de Mar del Plata se entrelaza desde su origen con la música clásica. El 20 de enero de 1945, con un concierto sinfónico dirigido por el maestro Héctor Panizza, comenzaba el Ciclo de Grandes Conciertos Sinfónicos y, con él, una relación ininterrumpida entre el teatro y las más altas expresiones de la música académica.

Desde aquel debut, el Auditorium se consolidó como uno de los principales escenarios del país para la música clásica, recibiendo a artistas nacionales e internacionales de primer nivel. Pianistas como Dora Castro, Rodolfo Caracciolo, Miguel Rajcovich, Héctor Zeoli y Manuel A. Rego protagonizaron ciclos que acercaron la música de cámara y sinfónica al gran público. Rego, por ejemplo, ofreció en 1959 un ciclo de conciertos organizado junto a Radio LU9 en el Salón Dorado del Casino, con entrada libre y destinado a democratizar el acceso a la música de concierto.

Durante los años 60 y 70, el teatro amplió su proyección internacional. En 1969 se presentó la New York Pro Musica, ensamble especializado en música antigua, con un repertorio de las cortes italianas del Renacimiento interpretado con instrumentos originales. La presencia de la Orquesta Sinfónica de Viena, la Orquesta Sinfónica de Bamberg, la Orquesta Nacional de España y la Nueva Orquesta de Cámara de Estocolmo confirmó al Auditorium como una escala obligada para las giras más exigentes.

Es de destacar, en determinado momento, la participación del organismo estable de la ciudad, la Orquesta Sinfónica Municipal de Mar del Plata, que bajo la dirección de maestros como Néstor Romano, Guillermo Scarabino, Washington Castro, Guillermo Becerra, Carlos Alberto Vieu y José María Ulla, protagonizaron ciclos sinfónicos, galas líricas, conciertos didácticos y presentaciones con solistas invitados de renombre.

También se lucieron solistas de excelencia como Alicia de Larrocha, la gran pianista española; el austriaco Rudolf Buchbinder, especialista en Beethoven; el israelí-estadounidense Yefim Bronfman, virtuoso del romanticismo; Antonio de Raco, discípulo de Scaramuzza y referente argentino; David Allen Wehr; el guitarrista franco-italiano Alexandre Lagoya; el violinista Félix Ayo del Cuarteto Italiano; la violonchelista Christine Waleska; el inolvidable Miguel Ángel Estrella, que conmovió al público con su talento y compromiso humanitario; Bruno Leonardo Gelber, uno de los más grandes pianistas argentinos del siglo XX, con reconocimiento internacional por sus interpretaciones de Beethoven y Schumann; y Horacio Lavandera, referente contemporáneo de la música clásica, con un enfoque renovador y una proyección mundial.

La presencia de conjuntos como el Cuarteto Mozarteum de Salzburgo, el Trío de Trieste, Salzburger Musici, Pro Música Antiqua de Madrid, la Camerata Bariloche, la Camerata Lysy y el Ballet Jazz de Montreal (combinando danza y música clásica moderna) amplió la diversidad del repertorio y enriqueció la experiencia artística de miles de espectadores.

La lírica también encontró su espacio en el Auditorium. Desde recitales con figuras del Teatro Colón hasta óperas como La Traviata, El Barbero de Sevilla o Madame Butterfly.

A lo largo de las décadas, el vínculo entre el Mozarteum Argentino y el Auditorium permitió que artistas de talla internacional se presentaran en Mar del Plata, convirtiendo al teatro en una plataforma para el arte más refinado y exigente.

En 1994, la sala principal fue rebautizada con el nombre de Astor Piazzolla, en homenaje al compositor marplatense que redefinió los vínculos entre tango, música clásica y vanguardia. Desde entonces, Piazzolla es un faro permanente para nuevas generaciones de músicos.

El Auditorium ha sido durante ocho décadas mucho más que un edificio: ha sido una caja de resonancia de la cultura, un refugio para el arte, y un escenario donde la música clásica siempre encontró su lugar.

Cine Arte Auditorium con la proyección de “El segundo acto”

El reconocido ciclo de cine continúa en mayo sus proyecciones con el filme “El segundo acto” del francés Quentin Dupieux. Localidades en venta.

El ciclo Cine Arte Auditorium dará inicio a las proyecciones del mes de mayo con la película francesa “El segundo acto” dirigida por Quentin Dupieux. Será con dos funciones el domingo 4 de mayo  a las 16.00 y 18.00 hs, en la Sala Astor Piazzolla. Las proyecciones forman parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.  Recreo (39).jpg

“El segundo acto” narra como Florence quiere presentar a David, el hombre del que está locamente enamorada, a su padre Guillaume. Pero David no se siente atraído por Florence y quiere arrojarla a los brazos de su amigo Willy. Los cuatro se reúnen en un restaurante en medio de la nada.

El film es protagonizado por Léa Seydoux, Louis Garrel, Vincent Lindon, Raphaël Quenard, Manuel Guillot, Françoise Gazio, Valérie Vogt, Hélène Alexandridis, Thémis Terrier-Thiébaux, Laurent Nicolas.  

Localidades $4500 (Gral.) y $4000 (Jub.) en venta por Plateanet o en la boletería del teatro Boulevard Marítimo 2280.

“Los locos del radioteatro” en la sala Nachman

En esta oportunidad subirán a escena con la obra “A distancia prudencial” de Inés Mariscal en el tradicional ciclo de radioteatro. Localidades en venta. 

El domingo 4 a las 18 hs Los locos del radioteatro subirán al escenario para interpretar  “A distancia prudencial” una obra de la marplatense Inés Mariscal. 

La función será en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. Recreo (40).jpg

La puesta es interpretada por  Rodolfo Barone, Mery Waller y Sergio Llera.  Mario Candore en los efectos de sala y Ricardo Perez Bastida como maestro de ceremonias.   Dirección y relatos de Emilio Comte. Producción general del Teatro Auditorium. 

«Los locos del radioteatro» tiene la intención de acercar al público a las obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y del teatro nacional.

Localidades $6000 (Gral) y $5000 (Jub. y Est.) en venta por Plateanet o en la boletería del teatro Boulevard Marítimo 2280.

PRENSA AUDITORIUM

Espectáculos

ÚLTIMO ADIOS A RICARDO SOULÉ

El rock argentino despide a uno de sus pilares fundamentales. Murió Ricardo Soulé, miembro fundador, cantante y compositor de la emblemática banda Vox Dei. El músico tenía 76 años y venía atravesando serios problemas de salud, motivo por el cual hace apenas unos días había comunicado que debía realizar un receso en sus presentaciones en vivo para concentrarse en su recuperación.

Si bien en ninguno de los mensajes oficiales se especificó el diagnóstico o la causa médica precisa de su fallecimiento, se confirmó que el artista partió acompañado en todo momento por su círculo más íntimo. La noticia generó un profundo dolor en el ámbito de la cultura nacional y entre los miles de seguidores que acompañaron su obra a lo largo de casi seis décadas.Informate más

La confirmación de su fallecimiento llegó a través de un sentido texto emitido por sus hijos, quienes expresaron el dolor de la partida y agradecieron el afecto recibido por parte del público y los colegas durante todo este proceso:

"Con un inconmensurable dolor tenemos que comunicar la partida física de Ricardo Soulé, nuestro padre. Su espíritu es libre, su música es de todos, su alma está en paz y su obra es eterna. Lo amamos y lo amaremos eternamente con todo nuestro corazón, hoy sumergido en un inmenso dolor. Se fue en paz, amado, rodeado y acompañado todo el tiempo por su familia. Gracias por el amor. Los detalles de la despedida serán comunicados en breve"

Esta triste noticia se produce pocos días después de que el propio Soulé publicara una carta dirigida a sus seguidores. En aquel mensaje, el artista explicó que debía alejarse de los escenarios por un tema de salud para encarar un tratamiento junto a su familia, al tiempo que pidió privacidad, agradeció el cariño recibido a lo largo de sus 59 años de carrera y manifestó su fe en poder reencontrarse pronto con su público.

"Quiero contarles que, por un tema de salud, tengo que hacer un receso en mis presentaciones en vivo y en mis compromisos públicos. Tengo toda la fe puesta en Dios, en que esto va a ser solo por un tiempo y que pronto, si Él así lo quiere, voy a poder estar de vuelta en los escenarios", escribió.

Vox Dei

La historia de Ricardo Soulé con la música quedó grabada a fuego en los orígenes de la escena nacional. En 1967, el músico formó el grupo Mach 4 junto a Willy Quiroga, Rubén Basoalto y Juan Carlos Godoy. Tras dos años de trabajo y búsqueda sonora, en 1969 la agrupación tomó la decisión de rebautizarse bajo el nombre de Vox Dei. Allí inició una etapa de éxitos que arrancó con el lanzamiento del disco Caliente en 1970, trabajo que contenía "Presente (El momento en que estás)", una de las canciones más populares de la cultura argentina.

El verdadero quiebre histórico ocurrió en 1971 con la salida de La Biblia, el primer álbum doble y conceptual de la historia del rock nacional. Con poemas e inspiraciones bíblicas creados por el propio Soulé, el disco incluyó clásicos inoxidables como "Génesis", "Libros Sapienciales" y "Las guerras".

Con esa identidad, el cuarteto escribió varias de las páginas más importantes y trascendentales en la historia del rock argentino, consolidándose como un proyecto indispensable para entender los primeros años del movimiento en el país y dejando un catálogo de canciones que marcó a múltiples generaciones.

Tras sus primeros años gloriosos al frente de Vox Dei, en 1974 decidió emprender su camino solista, radicándose un tiempo en Inglaterra. A su regreso editó su álbum debut individual, Vuelta a casa (1977), dando inicio a una extensa discografía por fuera de la banda.

A lo largo de sus 59 años de trayectoria, Soulé alternó diversos reencuentros históricos con Vox Dei con sus propios proyectos musicales, entre ellos la formación Ricardo Soulé y La Bestia Emplumada. Su aporte como compositor de himnos generacionales lo convirtió en un referente para la cultura nacional, manteniendo encendida su vocación sobre los escenarios hasta que las complicaciones de salud obligaron a su retiro definitivo.

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Espectáculos

Dance All for All en el Auditorium


 

Se trata del segundo encuentro de una propuesta creada para reunir a la comunidad de la danza de Miramar y Mar del Plata en un espacio de intercambio, expresión y celebración. Localidades en venta.

El sábado 3 octubre a las 19 hs, la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium será el escenario del segundo encuentro de Dance All for All, un evento que invita a escuelas, compañías, bailarines y artistas independientes a mostrar su trabajo, compartir experiencias y fortalecer los vínculos que nacen a través del movimiento.
La presentación forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Como parte de esta edición, se realizará un cypher con DJ en vivo, generando un espacio abierto donde los bailarines podrán improvisar, encontrarse y vibrar al ritmo de la música en un clima de respeto, creatividad y comunidad.

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Dance All for All está pensado tanto para quienes participan activamente como para el público que desea disfrutar de una tarde dedicada al arte de la danza en todas sus expresiones. La invitación es abierta para compartir una experiencia única, donde el talento, la pasión y el encuentro son los verdaderos protagonistas.

Localidades en venta por Plateanet o en la boletería del teatro, Boulevard Marítimo 2280.

Amalia Escobar Trío y la voz de Luisina Mathieu e

La formación abordará arreglos y composiciones propias rodeando al tango desde un enfoque camarístico. Conservando los aspectos estilísticos, éste trío busca una identidad propia interviniendo composiciones de grandes autores tanto actuales como de otros tiempos generando nuevas creaciones. Localidades en venta.

El sábado 3 de octubre a las 21 hs. en la Sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium se presentará el grupo Amalia Escobar Trío integrado por Amalia Escobar en piano, arreglos y dirección, Julia Peralta en bandoneón, Louise Leclercq en contrabajo y Luisina Mathieu como cantante invitada.

La función forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

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El grupo se creó a comienzos del 2021 abordando arreglos y composiciones propias rodeando al tango desde un enfoque camarístico. Conservando los aspectos estilísticos, éste trío busca una identidad propia interviniendo composiciones de grandes autores tanto actuales como de otros tiempos, generando nuevas creaciones.

Para este concierto tendrán como cantante invitada a Luisina Mathieu, quien ya ha realizado conciertos y grabaciones junto al trío. 

Localidades en venta por Plateanet o en la boletería del teatro . Boulevard Marítimo 2280

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Espectáculos

Un verano a puro rock, fiesta y música urbana


Del 22 al 31 de enero, el escenario de Bendu Arena recibirá a gigantes del rock, referentes consagrados y artistas de la escena actual para una seguidilla de seis noches únicas, en las que se presentarán Divididos, Ciro y Los Persas, Dillom, El Plan de la Mariposa, La K’onga, La Delio Valdez y Candu Domínguez.

La primera fecha será el 22 de enero y estará a cargo de El Plan de la Mariposa, la banda oriunda de Necochea, que viene de tocar en Europa y se encuentra de gira por varios países de Latinoamérica. El 31 de octubre realizará su tercer Movistar Arena de Buenos Aires tras agotar los anteriores.

La grilla continúa con Ciro y Los Persas el 23 de enero. La banda de Andrés Ciro Martínez se encuentra de gira por Europa, ya se presentaron en Madrid, Barcelona, Mallorca y Málaga, hoy lo harán en Dublín y el 24 de octubre será su último concierto del año en Buenos Aires en el Estadio Diego Armando Maradona de Argentinos Juniors.

El miércoles 28 de enero llegará el turno de Fiesta ¡FA!, comandada por Mex Urtizberea. Se trata de una celebración de la música donde todos asisten sin saber qué es lo que va a suceder y salen maravillados de lo sucedido. El 8 de noviembre realizará un nuevo Movistar Arena, la tercera “Gran Fiesta ¡FA!” en esa misma sala.

La noche del jueves 29 de enero será una auténtica cumbre de fiesta y baile popular. La Delio Valdez, La K’onga y Cande Domínguez unirán fuerzas en una fecha a puro ritmo.

El viernes 30 de enero desembarcará Dillom, una de las figuras más disruptivas de la escena argentina actual, que acaba de sacar su tercer disco “La Nueva Violencia”, en el que abraza el vértigo de una época atravesada por el deseo, la sobreestimulación y la necesidad constante de entretenimiento.

Finalmente, el sábado 31 de enero, el cierre quedará en manos de Divididos. La Aplanadora del Rock, que coronará la grilla con un show demoledor, continúa su gira por el país y el 31 de octubre se presentará en Barcelona. Además, seguirá celebrando sus 38 años en el Teatro Flores el 10, 11, 15 y 17 de diciembre, luego de agotar las primeras cuatro fechas en agosto.

22/01: EL PLAN DE LA MARIPOSA.23/01: CIRO Y LOS PERSAS28/01: FIESTA ¡FA!29/01: LA DELIO VALDEZ / LA K’ONGA / CANDU DOMÍNGUEZ.30/01: DILLOM.31/01: DIVIDIDOSA. LA VENTA DESDE ESTE VIERNES 2 DE OCTUBRE A LAS 12 HS POR TICKETEK

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