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Museo MAR: Jornada artística por el 24M

20 de marzo de 2024

En la víspera del 24M se presentarán diferentes propuestas culturales en todos los espacios del Museo MAR. La cita será este sábado 23 a partir de las 17.30h con entrada gratis.

El Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires presentará -en el marco del Mes de la Memoria, por la Verdad y la Justicia tres propuestas temáticas que abarcan diferentes disciplinas artísticas. 

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A las 17.30h subirá a escena en el Auditorio del Museo la obra de teatro “Desde la duda hasta el abrazo” con dirección de Leandro Agustín González y producción del Centro Cultural El Subsuelo. La pieza trata de 8 personas en el espacio que buscan …, buscan iluminar la oscuridad, buscan encontrar a sus seres queridos, buscan concretar los abrazos pendientes, buscan que el mensaje se siga replicando. Es una obra breve interpretada por jóvenes en pos de la memoria, la verdad y la justicia. Es un acontecimiento que invita a acercar la causa abuelas, la búsqueda y la convicción de que el arte está al servicio de la recuperación de las identidades apropiadas en la última dictadura cívico militar. Estará representada por el Grupo de teatro juvenil del mencionado centro. 

Luego a las 18h en el hall llegará la performance “Memorias de la Memoria #Notenemosmiedo” de Juliana Lizardo Villafañe y Bruno García. Propone una representación de arte transdisciplinar que conjuga el pasado y el presente en una atmósfera envolvente en diversas emociones que expresan el amor de las Abuelas en su incansable lucha. Los performers se entrelazan con las notas musicales que fusionan la electrónica y la música clásica. Se mezclan sensaciones, vivencias, reencuentros, abrazos y las voces de la esperanza que suenan como recuerdos. Se trata de una performance en la que se ponen en diálogo diferentes lenguajes del arte, épocas y disciplinas. Con el fin de recuperar la memoria olvidada y reivindicar una vez más a las Madres y Abuelas de Plaza de Mayo, confluyen en escena la danza, el teatro, la música en vivo y proyecciones. 

Finalmente a las 19h en el Auditorio, por orden de llegada, se exhibirá la película sobre el crimen de Silvia Filler con la proyección especial de “La memoria que habitamos”. El documental cuenta la historia de la estudiante de Arquitectura asesinada dentro de una asamblea estudiantil el 6 de diciembre de 1971. La memoria que habitamos fue dirigida por Diego Ercolano, contó con la investigación y guión de Federico Polleri y la participación de Lila y Marta Filler, hermanas de Silvia, además de estudiantes del Colegio Illia, entre otros. Tuvo su estreno mundial con gran éxito en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, en el que realizó tres funciones a sala llena. Además, la película participó en la competencia oficial del Festival Internacional de Cine del Fin del mundo en Ushuaia, en donde recibió el premio a Mejor Guión. «La memoria que habitamos» es una obra cinematográfica que invita al espectador a reflexionar sobre la importancia de la memoria histórica en la reconstrucción del pasado, pero con la mirada puesta en el futuro. A su término los realizadores ofrecerán una charla abierta con el público.

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Inauguran muestras de artes visuales en el Auditorium

Se trata de “Fémina” de Sergio Ochoa, "Quimérico"  con obras de Isis Blanco Dodero y "Almacén de Spadari" por la fotógrafa Sabrina Spadari. Entrada libre y gratuita.

Las exposiciones serán inauguradas en los diferentes espacios de artes visuales del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. La cita tendrá lugar el sábado 9 de mayo a las 19 hs y podrán visitarse hasta el 7 de junio,  con entrada libre y gratuita, de martes a domingos de 15 a 18hs.

Foyer Alto: “Fémina” de Sergio Ochoa

Se trata de una retrospectiva que abarca desde 1997 a 2026 y muestra lo femenino como territorio de exploración, sensibilidad y forma.

Sergio Ochoa (Buenos Aires, 1963) es un artista plástico figurativo contemporáneo cuya obra explora la figura humana —con especial énfasis en lo femenino— como territorio simbólico de tensión, vínculo y transformación.

A través de un cruce de lenguajes —lo figurativo, lo narrativo y lo conceptual— Ochoa construye escenas en espacios ambiguos donde la realidad se reconfigura desde la emoción, la memoria y lo inconsciente. Su dominio del color, la espacialidad y la materia da lugar a una pintura donde lo figurativo se expande hacia lo expresivo, generando composiciones de intensa carga visual y profundidad simbólica.

Su práctica se sostiene en una búsqueda rigurosa, donde cada obra responde a una necesidad interna más que a una lógica de exhibición. Más que representar, Sergio Ochoa pinta desde la experiencia. Su obra no busca explicar, sino dejar una huella.

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Paseo de la Imagen I: "Quimérico" de Isis Blanco Dodero

Esta serie invita a un viaje introspectivo donde la figura humana y el reino animal no son entidades separadas, sino espejos. La colección explora dualidades fundamentales: la fuerza y la fragilidad, lo divino y lo terrenal, el dolor y la esperanza. A través de una mirada inspirada en la sabiduría ancestral, cada pieza funciona como un intermediario divino; que conecta al espectador con sus propias memorias y verdades internas.


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Paseo de la imagen II:   "Almacén Spadari" de Sabrina Spadari

En esta obra, la fotógrafa, oriunda de Mechongué,  rinde homenaje a su historia familiar y la de su ciudad natal a través de la fotografía, explorando la conexión entre lo documental y lo emocional.

Este proyecto fotográfico encuentra sus raíces en el emblemático almacén de su familia. La muestra no solo captura la esencia de este lugar único, sino que también celebra la riqueza histórica y cultural de la comunidad.

Fotografiar estos espacios revive y proyecta el imaginario colectivo, vinculado a la memoria de quienes vivieron en esa época. También actúa como un medio para que las nuevas generaciones comprendan cómo funcionaba la vida cotidiana en el pasado, conectándolas con la historia local y recordando cómo estos comercios formaron parte de la construcción social de una comunidad.

Además, el proyecto invita a reflexionar sobre la importancia de preservar los edificios y los valores y tradiciones que estos representaron.

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