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Nueva edición de Eufónica Transfemista
21 de noviembre de 2023
La 5a edición de Eufónica Transfeminista se realizará el sábado 2 de diciembre a partir de las 18hs en el CCAVE (Alberti 3723) con entrada libre y gratuita. Feria de productos y servicios locales, talleres, intervenciones y recitales en vivo, son algunas de las actividades que se podrán disfrutar.
Esta edición se propone fortalecer la red con agrupaciones, colectivas y comisiones de género de espacios artísticos y culturales de la ciudad de Mar del Plata, para seguir construyendo la escena cultural local desde la perspectiva de género.
Por eso, antes del inicio del festival se realizará un Encuentro de Culturas Transfeministas con agrupaciones, colectivas y comisiones de género de espacios artísticos y culturales de la ciudad de Mar del Plata. Si perteneces a una agrupación cultural transfeminista y querés sumarte al encuentro, enviá un mail a [email protected]
Eufónica es un festival que reúne a todes les actores del ecosistema musical de Mar del Plata, y tiene como objetivo generar un espacio donde trabajadores culturales y público puedan encontrarse, capacitarse y reflexionar sobre la actualidad del sector, y promover la equidad de género y representación de mujeres y disidencias sexogenércas en la escena cultural.
Como todos los eventos de SMM este ciclo se desarrollará respetando y aplicando los protocolos de género de la asociación.
Este festival cuenta con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, a través del programa Cocina de Festivales.
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Inauguran muestras de artes visuales en el Auditorium
Se trata de “Fémina” de Sergio Ochoa, "Quimérico" con obras de Isis Blanco Dodero y "Almacén de Spadari" por la fotógrafa Sabrina Spadari. Entrada libre y gratuita.
Las exposiciones serán inauguradas en los diferentes espacios de artes visuales del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. La cita tendrá lugar el sábado 9 de mayo a las 19 hs y podrán visitarse hasta el 7 de junio, con entrada libre y gratuita, de martes a domingos de 15 a 18hs.
Foyer Alto: “Fémina” de Sergio Ochoa
Se trata de una retrospectiva que abarca desde 1997 a 2026 y muestra lo femenino como territorio de exploración, sensibilidad y forma.
Sergio Ochoa (Buenos Aires, 1963) es un artista plástico figurativo contemporáneo cuya obra explora la figura humana —con especial énfasis en lo femenino— como territorio simbólico de tensión, vínculo y transformación.
A través de un cruce de lenguajes —lo figurativo, lo narrativo y lo conceptual— Ochoa construye escenas en espacios ambiguos donde la realidad se reconfigura desde la emoción, la memoria y lo inconsciente. Su dominio del color, la espacialidad y la materia da lugar a una pintura donde lo figurativo se expande hacia lo expresivo, generando composiciones de intensa carga visual y profundidad simbólica.
Su práctica se sostiene en una búsqueda rigurosa, donde cada obra responde a una necesidad interna más que a una lógica de exhibición. Más que representar, Sergio Ochoa pinta desde la experiencia. Su obra no busca explicar, sino dejar una huella.
Paseo de la Imagen I: "Quimérico" de Isis Blanco Dodero
Esta serie invita a un viaje introspectivo donde la figura humana y el reino animal no son entidades separadas, sino espejos. La colección explora dualidades fundamentales: la fuerza y la fragilidad, lo divino y lo terrenal, el dolor y la esperanza. A través de una mirada inspirada en la sabiduría ancestral, cada pieza funciona como un intermediario divino; que conecta al espectador con sus propias memorias y verdades internas.
Paseo de la imagen II: "Almacén Spadari" de Sabrina Spadari
En esta obra, la fotógrafa, oriunda de Mechongué, rinde homenaje a su historia familiar y la de su ciudad natal a través de la fotografía, explorando la conexión entre lo documental y lo emocional.
Este proyecto fotográfico encuentra sus raíces en el emblemático almacén de su familia. La muestra no solo captura la esencia de este lugar único, sino que también celebra la riqueza histórica y cultural de la comunidad.
Fotografiar estos espacios revive y proyecta el imaginario colectivo, vinculado a la memoria de quienes vivieron en esa época. También actúa como un medio para que las nuevas generaciones comprendan cómo funcionaba la vida cotidiana en el pasado, conectándolas con la historia local y recordando cómo estos comercios formaron parte de la construcción social de una comunidad.
Además, el proyecto invita a reflexionar sobre la importancia de preservar los edificios y los valores y tradiciones que estos representaron.

