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Espectáculos

OLA DANZA

23 de mayo de 2022

Con la participación de reconocidos docentes, coreógrafos y bailarines nacionales e internacionales se desarrollará la VIII edición del Festival Internacional de Danza “Ola Danza”.  Forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y se desarrolla de manera independiente en colaboración con el gobierno municipal, provincial y nacional. Entre las actividades se destacan presentaciones artísticas, talleres y seminarios. 

Del martes 24 al domingo 29 de mayo se realizará el VIII Festival Internacional “Ola Danza», producido y dirigido por artistas de la danza de Mar del Plata en el Teatro Auditorium Centro Provincial de las Artes. El festival es, en su género, uno de los más importantes del país y concentra en sus días de realización compañías, coreógrafos y bailarines de todas partes del mundo. El mismo forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y se desarrolla de manera independiente en colaboración con el gobierno municipal, provincial y nacional. 

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El Festival Internacional Ola Danza es una organización creada e integrada por profesionales de la danza local. A partir de una propuesta de su fundadora y actual directora, Andrea Berutti, el Festival Internacional “Ola Danza” en su 8va. edición, combina el trabajo de docentes, coreógrafos, bailarines, directores y artistas de las artes escénicas, con el objetivo de generar en Mar del Plata y la zona, un espacio para el perfeccionamiento, intercambio, producción y muestra, en torno a la construcción de lenguajes contemporáneos de movimiento.

Los talleres, clases y seminarios serán con inscripción previa. Para mayor información comunicarse a [email protected]

La programación será la siguiente: 

Martes 24 de mayo

21 hs. Sala Piazzolla

“La Bayadere. Vals 1° Acto” a cargo del estudio de danza de Magenia Mugica

“Hasta siempre” con coreografía de Andrea Berutti

“Son Tutta Duolo” por la compañía de danza de IFA Mariana Gorga

“Love of my life” por Attitude escuela de danzas

“Dichas que viví” “Bien porteña” “Arrabalera” por Compañía Tango Furia

“ Mangalacharan” (Ganesh vandana) de Danzas Odissi

“Claro de Luna”  de la compañía de danza de IFA Mariana Gorga

“Zum”  a cargo de Tango Furia

Jueves 26 de mayo 

21 hs. Sala Piazzolla

[email protected]” por el Ballet de General Alvarado

“Las Moiras” CSC

“Intactos” Compañía de danzas Fly Art  de Tandil

Viernes 27 de mayo

21 hs. Sala Piazzolla

“Aires de 1930…ojo con la que tenga intenciones de huir” por Muuk Artes Escénicas

Sábado 28 de mayo

21 hs. Sala Piazzolla

“Lo que vendrá”. Homenaje a Piazzolla por Proyecto Tango San Juan

Domingo 29 de mayo 

21 hs. Sala Piazzolla

“Loving” con la dirección de Virginia Rossi y Paolini Landa

“Retazos de Santiago” por la agrupación Folklórica Aires Argentinos 

“Danzas Armenias” de la Unión Armenia Mar del Plata

“Grupo Tabanco Flamenco”

“Bandoneón…una brisa musical entró en el alma” interpretado por la agrupación Folklórica «Huellas Argentinas» 

El  VIII Festival Internacional Ola Danza da inicio con dos proyecciones

Los films “Hold” y “Una bailarina de papel” se suman a las actividades del Festival Internacional Ola Danza y  podrán verse en la sala Gregorio Nachman. El Festival es una organización creada e integrada por profesionales de la danza local y es parte de las actividades del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. 

En el marco del VIII Festival Internacional Ola Danza, el 24 de mayo a las 19:30 en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium Centro Provincial de las Artes, se proyectará “Hold” una experiencia que trabaja sobre el peso del cuerpo y «Una bailarina de papel»  un documental poético sobre Iris Scaccheri”.  

El festival es, en su género, uno de los más importantes del país y concentra en sus días de realización compañías, coreógrafos y bailarines de todas partes del mundo. El mismo forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y se desarrolla de manera independiente en colaboración con el gobierno municipal, provincial y nacional de Argentina. 

“Hold” es una exploración del efecto que genera el peso del cuerpo al momento de crear movimiento. En donde la fuerza de gravedad es la mayor influencia en este. El proceso creativo de “Hold” es sostener y aguantar. Después de una fase inicial de desconfianza, dos individuos, poco a poco, son capaces de compartir el peso del cuerpo. Coordinándose, empiezan a ganar confianza uno del otro y así naturalmente se sostienen mutuamente. Pronto se pierden en la sinergia de la colaboración, cayendo y levantándose, tirando y empujando, balanceándose y usando el impulso para más movimiento en un ciclo sin fin. 

«Una bailarina de papel» es un proceso de reconstrucción y de investigación de la Colección Iris Scaccheri (Alcala, CONICET, UCA, UBA, 2016-2020). A partir de un cortometraje online, intercala voces, textos escritos y videos en torno a la bailarina, escritora y poeta de la danza argentina. Tomando como eje el registro documental y su relación con la palabra, se propone un documental poético a la luz de sus producciones escritas y coreográficas. 

El Festival Internacional Ola Danza es una organización creada e integrada por profesionales de la danza local. A partir de una propuesta de su Fundadora y actual directora, Andrea Berutti, el Festival Internacional Ola Danza en su 8va. edición, combina el trabajo de docentes, coreógrafos, bailarines, directores y artistas de las artes escénicas. 

Espectáculos

Proyectan ‘Un amor cerca del paraíso’ en Cine Arte Auditorium

Presentada por el Instituto Cultural, se trata de una coproducción Finlandia – China, que se la conoció en otros países con el título de “Master Cheng”. Se exhibirá el domingo como estreno exclusivo fuera del circuito comercial.

La película “Un amor cerca del paraíso” se proyectará en dos funciones como estreno exclusivo en esta ciudad. Será el domingo 26 de junio a las 16.00 y 18:30 en el ciclo Cine Arte Auditorium, en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium como parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. El filme (Finlandia-China) cuenta con dirección de Mika Kaurismäki y las actuaciones de Pak Hon Chu, Anna-Maija Tuokko. Lucas Hsuan y Kari Vääanänen.

La película,  de Mika Kaurismäki, fue premiada en la Sección Oficial del Festival de Valladolid 2019 y narra la historia de Cheng, un cocinero profesional que viaja con su pequeño hijo a una aldea remota de Finlandia para reunirse con un viejo amigo que conoció en Shanghái.

A su llegada, no encuentra a nadie que conozca a su amigo, pero la dueña del café del pueblo, Sirkka, le ofrece alojamiento y, a cambio, Cheng la ayuda en la cocina sorprendiendo a los lugareños con las delicias de la cocina china. Poco a poco, sus recetas van fomentando el contacto entre las dos culturas, separadas por una enorme distancia.

El film es protagonizado por Pak Hon Chu, Lucas Hsuan, Vesa-Matti Loiri, Annamaija Tuokko y Kari Väänänen.

Trailer del film: https://www.youtube.com/watch?v=MAcbhj9mldw

“La historia de Chocotina”

El premiado musical para la familia “La historia de Chocotina” subirá escena el domingo 26 de junio a las 14 hs en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires._DSC0120 Chocobanda (2).jpg

Con libro y dirección general de Carolina Laffranconi, La Chocobanda vuelve a escena con la que fuera su primera obra: La Historia de Chocotina. La obra cuenta lo que sucede en Bosque Mágico cuando los animales son convocados a participar de un concurso de talentos por grupos.

Chocotina, en su afán de participar y de ser aceptada miente a los gatos, grillos y leones diciendo que sabe bailar, cantar y rugir, pero su torpeza queda puesta en evidencia y finalmente queda sola. Sin embargo, con la ayuda de la araña sabia logra darse cuenta que debe ser fiel a sí misma, escuchar su corazón y hallar su propia canción. Al hacerlo, todos los animales se ven atrapados por su magia y su ritmo, formando un gran grupo que gana el concurso.

La obra, que cuenta con dirección musical de Daniel Cousseau, resultó ganadora del Premio Argentores al mejor guión de obra de teatro para público infantil, y nominada al Premio Estrella de Mar como Mejor Música Original.

La Chocobanda se formó en el año 2009 y actualmente está integrada por más de treinta profesionales de la salud de la ciudad de Mar del Plata. Se encuentran en su formación: Celia Baez (kinesióloga), Estefanía Cooper (técnica en farmacia), Eugenia Costamagna (terapista ocupacional), Perla Cousseau (odontóloga), Daniel Cousseau (neurólogo), Mónica Finamore (psicopedagoga), Carolina Laffranconi (psicóloga), Laura Lamarque (psicóloga), Silvina Lorenzo (acompañante terapéutica), Cecilia Navone (terapista ocupacional), Silvina Pose (enfermera), Cecilia Schmid (traumatóloga), Claudio Yamahachi (cirujano infantil), Alejandra Arena, Pablo Aristizabal, Gabriel Batalla, Oscar Fernández, Raúl Jiménez, Silvina Laffranconi, Diego Lorenzo y María Julia Solera.

Rompe Cadenas Free

Con una nueva competencia se presenta Rompe cadenas Free. El encuentro será el domingo 26 de junio a las 17 hs en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La actividad se realiza en el marco del ciclo Arte Urbano – Cultura del Encuentro y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.IMG_3220 Festival Freestyle.jpg

La competencia Rompe Cadenas ofrece la posibilidad de acceder a puntos de la liga nacional de freestyle (FMS Freestyle Master Series) que nuclea a los mejores talentos del país, a disputar el campeonato cada temporada en el ámbito nacional y abre las puertas a la FMS Internacional, donde un freestyler de cada país hispano hablante sale a disputar el título internacional de freestyle. Por lo que se convierte en un evento cultural de interés nacional que acerca a la juventud de distintos distritos y provincias.

En cada edición el ganador se lleva la posibilidad de participar de competencias de mayor rango FMS para poder forjar su camino de freestyler.

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Espectáculos

Versión sinfónica de ‘Lisa’ de Gustavo Cerati en plataformas digitales

Desde este viernes está disponible por primera vez en plataformas digitales la versión sinfónica de la canción “Lisa”, grabada por Gustavo Cerati durante su histórico concierto en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, el 9 de febrero de 2002, que pertenece al primer álbum solista del artista, "Amor Amarillo".

En concreto, se trata del adelanto inicial de un álbum inédito titulado justamente “14 episodios sinfónicos / en vivo / auditorio nacional / ciudad de méxico / febrero 2002”, que verá la luz, completo, en agosto próximo.

Es la grabación de la performance con que el artista argentino dio inicio a la histórica gira presentación del entonces flamante disco “11 Episodios Sinfónicos” (editado en 2001), que lo llevó por escenarios de seis salas (ocho shows) de algunas de las principales ciudades de Latinoamérica. Como su título indica, el nuevo álbum sumará tres nuevos tracks/episodios no incluidos en el repertorio del proyecto original, uno de los cuales precisamente es “Lisa (Sinfónico En Vivo)”.

Clásicos de Soda Stereo y de la, en su momento, incipiente carrera solista de Gustavo, mostrando todo su talento vocal al estilo de un crooner aterciopelado, acompañado por la orquesta Camerata de las Américas, con arreglos y dirección de Alejandro Terán.

El espíritu de este tour fue la arriesgada propuesta artística que implicaba el formato orquestal, que entonces no era muy común para el repertorio de un músico popular proveniente del rock, mucho menos como se lo escucha aquí: solo con su voz, sin la base de una banda ni instrumentos eléctricos.

Pero además del audio registrado hace 20 años en el icónico recinto del Distrito Federal mexicano, este viernes 24 de junio también se da a conocer un novedoso contenido audiovisual, que suma valor a la obra: un Extended Reality Video diseñado especialmente para acompañar el track de manera diferente.

Dependiendo del dispositivo en que se vea, proporciona al usuario una experiencia inmersiva distinta: desde un móvil, es AR (realidad aumentada); desde un ordenador, un video 360º; y con las gafas Oculus, es VR (realidad virtual).

Para la realización de este video XR se utilizó la tecnología de Unreal Engine, con una técnica en la que muchas de las piezas fueron creadas, modeladas y pintadas dentro de los cascos de realidad virtual.

Los escenarios que se desarrollaron para el mismo tienen estrecha conexión con el imaginario de la canción: en el caso de “Lisa”, un viaje onírico por el mundo subacuático que propone la letra. Inclusive, varios de los elementos que encontramos animados en el video pertenecen a la vida personal de Gustavo.

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Espectáculos

Al ritmo tropical

El día viernes 8 de julio llega a Mar del Plata, la reconocida banda de música tropical Tambó Tambó liderada por el cantante Diego Mujica.

En ésta oportunidad se presentarán en el escenario e intalaciones de Clip Club de la calle Santiago del Estero 2265 a partir de las 23 hs.

Ésta agrupación formada en el año 1998 alcanzo el éxito y la popularidad a través del tema "El perdedor".

Su música se carecterizó por el uso del bandoneón,instrumento que tuvo y tiene una importancia central en el ritmo de sus canciones.

El productor y empresario Ricardo Bastit es el encargado de ofrecerle al público marplatense la posibilidad de disfrutar una hora y media  a pura fiesta junto a Diego Mujica y su banda quienes repasarán gran parte de su repertorio musical entre algunos de sus temas...La cumbita,Linda mañana, El campanero, Ella me dejó y Bailando cumbia.

Las entradas anticipadas ya se encuentran a la venta y se pueden adquirir en el local anteriormente mencionado o comunicándose al 223 3022176

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